Отзывы на фильмы Кристофер Берри c положительными оценками — стр. 2

Все таки неоднозначное у меня впечатление о фильме .
Как -то не удивляюсь теперь, что не расследовали дело об убийстве и изнасиловании до конца. В фильме показывают персонажей, которые просто странно себя ведут.
Как может полицейский так вести себя, бить, выкидывать из окна? Или там это в порядке вещей? Как может так вести себя главная героиня, когда оскорбляет всех подряд, включая опять же и всех полицейских. Муж ее бил, теперь живет с девочкой 19 лет. Странное местечко этот Эбинг на границе Миссури.
Понравился лишь полицейский, на кого и были направлены эти билборды. Он своими письмами заставил пересмотреть свою линию поведения кое кого. Хотя я правда в это не поверила, что вот так можно после того, как был таким мерзавцем вдруг перемениться и начать всех прощать, любить, искать правды.
Концовка тоже удивительная. Мать бросает своего сына и едет туда, куда она уже в принципе и не хочет ехать. И не знаешь хорошее ли дело совершат эти два персонажа.
Все таки это дело полиции.
Понравилось как играла актриса главную героиню. Смотреть на нее просто страшно. Она играет отчаявшуюся мать, которая идет на все. И хотя я не все одобряла, я возмущалась многими и ее в том числе поступками, но сыграно замечательно, в этом к ней нет претензий. Да и полицейский , который во всем подчиняется своей матери тоже просто отлично справился со своей ролью.
Так что не смогу наверно адекватно оценить фильм.

Новый Орлеан в душных туманах отравляющих газов и тошнотворных миазмах промышленных выхлопов, затерянный в потусторонней зловещей реальности бесконечного кошмарного сна, рождающего лишь чудовищ. Город, затерянный на задворках капитализма и брошенный всеми, кроме ангелов смерти, блуждающих на останках после Катрины. Место человеческого существования, субстрата нормальной жизни, густо населенный бандитами, уголовным и полууголовным сбродом, реднековской публикой, обитающей не в уютных домах на два и более этажей, а в грязных лачугах, смердящих дешевым алкоголем, терпким табаком, коксом и травкой, а также кровью, плотью, спермой и рвотой. И в этом живущем вне всяких правил обиталище двое локальных дилетанствующих криминальных элемента Фрэнки и Расти по науськиванию одного бандита с кликухой «Бельчонок» совершают ограбление казино, которое держит славный парень Марки Траттмен. Дилетанты во всем дилетанты, и очень скоро по их милые души придет киллер-философ Джеки Коган.

2008 год. В то время как вся Америка выбирала между прогрессистом-демократом Обамой, обещавшем перемены и светлое будущее для всех и каждого, и архаиком-консерватором МакКейном, отстаивающем со всей своей удалой прытью старорежимные идеалы управления неумершей Холодной Войны, экономика терпела крах, и этот неизбежный финансовый коллапс породил и коллапс социальный. Вышедший в канун очередной президентской гонки, фильм новозеландского режиссера Эндрю Доминика «Ограбление казино» 2012 года(данного постановщика отчасти можно считать последователем традиций Тарантино и Гая Ричи, впрочем, без их изощренного постмодерна и зверской вплоть до брутального визуального натурализма иронии), впервые широко представленный публике на очередном Каннском кинофестивале, не более чем приманивает зрителей гангстерской интригой, являясь по сути своей броской политической сатирой, в которой нет сакрального поклонения американской демократическо-республиканской системе, а есть инфернальная ядовитая критика, воспевающая во всей своей парадоксальной уродливой привлекательности и неонуарной красоте эгоцентризм и индивидуализм, противопоставляемый корпоратократии и реляциям ура-патриотизма.

Основанный на романе известного американского писателя Джорджа Хиггинса «Дело Когана», творчество которого Голливудом откровенно проигнорировано и до сей поры(ранее единственной картиной, снятой по Хиггинсу, был триллер «Друзья Эдди Койла»), фильм Эндрю Доминика тем не менее скорее оторван от событийной реальности книги, в которой политики было менее минимума, зато пряного нуара — по программе максимум. Классические персонажи произведения — брутальные преступники и их жертвы по обстоятельствам — превращены режиссером в некие сублимированные субстанции, не архетипы и не стереотипы, а просто типы характеров, в которых яркими мазками обрисована сама Америка в своей неприглядной дуалистической сущности.

Фрэнки и Расти такие же жертвы губительной системы, как и Джеки Коган, но, если герой Брэда Питта сподобился приспособиться, подняться над всеми и облагородиться, лишившись, впрочем, малозначительной гуманности, в которую никак не вписывается даже его традиция нежного ласкового убийства, то сии протагонисты не более чем тип традиционных неудачников, не умеющих лавировать между жизненными преградами, а потому обреченных на кафкианский ад и быструю неласковую смерть. Оттого ещё более заслуженную, ведь в стране тотального эго быть никем суть очень опасно и очень глупо, при этом даже толком не осознавая ввиду своей очевидной ничтожности что глупость тоже наказуема, а маленький человек никогда не возвысится, если не снизойдет на него, что вряд ли, божественный инсайт. Увы, орлеанские дебилы слишком соответствуют концепции Гегеля, а потому понимание собственной судьбы им дано не будет, deux ex machina не подарит хэппи-энд, а киллер-философ, вершитель и решатель, не поймёт и не простит.

В этих невеселых, печальных клоунах, существующих в наркотическом тумане бессодержательных галлюцинаций и снов, угадываются и аналогичные герои братьев Коэнов из «Фарго», к примеру. Но там, где у Коэнов обличительность обретает плоть гротеска, у Доминика это бытописательский реализм в характерах и зримая эстетизация насилия этих нежных американских убийств с привкусом горько-острой в своей правдивой очевидности политической сатиры. И, хоть финальная речь Джеки Когана кажется излишне прямолинейной в своей декларативности, она отнюдь не условна и метафорична. Эти фразы подобны смачному плевку, топтанию на могиле, садизму, возведенному до состояния фетишизма. Это приговор, не требующий никаких апелляций, приговор, приведенный Коганом в многократное исполнение. И разгоряченный курок им взведен вновь, приставлен к виску… Казнить нельзя помиловать. Джеки Коган уже расставил все знаки препинания, и зритель лишь волен наблюдать очередной акт нежного в своей беззаботной жестокости смертоубийства.

— Мне надоело слышать эту поговорку про дочь солдата! Я дочь писателя!
— Ну тогда плачь, они постоянно ноют.

В 1998 году британский дуэт Мерчант-Айвори взялся за экранизацию женской "полуавтобиографии", романа о взрослении девочки-подростка.
Шанн живет в необычной семье: ее отец — писатель-американец, мать — итальянка, а детство ее проходит во Франции. Кроме того, у нее есть брат-француз, которого ее родители усыновили. Когда Шанн исполнилось 14, у отца начинаются проблемы со здоровьем, и семья переезжает на его родину, в Штаты. Там Шанн чувствует себя чужой. Впрочем, она чувствует себя чужой везде.
История очень честная и искренняя, наверное, по-другому с автобиографией (пусть и "полу") быть не может. Интересно огромное количество деталей, подробностей жизни на двух континентах. Очень понравились отношения родителей между собой и с детьми. Все актеры замечательно сыграли. Особенно Энтони Рот Костанцо в роли странноватого парня Франсиса, друга Шанн, и Джейн Биркин в роли его экстравагантной матери. И, конечно, Лили Собески в главной роли. Удивительно талантливая девочка, не теряется на фоне прочего актерского ансамбля и держит на себе весь фильм. Очень жаль, что она так и не стала "звездой".

Только что из кинотеатра после просмотра фильма «Планета обезьян: Революция». Лекарство AL113, призванное излечить человека от болезни Альцгеймера, а в итоге свело род человеческий к минимуму. Первый фильм показал нам историю становления Цезаря и как ученый разрабатывал лекарство от страшной болезни и подружился с обезьяной, назвав его Цезарем. Первый фильм захватил невероятно драматичной историей взаимоотношений человека и обезьяны. Первый фильм был о жестокости человеческой по отношению к братьям нашим меньшим и имел успех у зрителя. И вот сегодня я посмотрел второй фильм, именуемый революцией.

Здесь нам уже показывают мрачное постапокалиптическое будущее, где большая часть людей истреблена вирусом под названием «обезьяний грипп». С первых кадров нам показывают хроники новостей с кадрами этой страшной катастрофы, в результате которой обезьяны стали жить в лесу, а оставшиеся в живых люди вынуждены влачить свое жалкое существование один на один с матушкой природой, не имея абсолютно ничего, кроме оружия…

Данный фильм продолжает историю Цезаря, начатую в предыдущем фильме, но человеческие герои здесь уже абсолютно другие. Со стороны добрых людей здесь находится группа ученых, связанная дружескими и семейными узами. Они одни из тех немногих кто выжил и каждая из сторон выполняет здесь чисто биологическую задачу — выжить. Цезарь — это глава общины приматов, видевший людей и имеющий представление об их не только отрицательной, но и положительной стороне характера. Он верный лидер и отец, ведущий своё племя по пути Созидания, но и в стане обезьян затесался пресловутый человеческий фактор, призванный быть источником морали и драматургии данного фильма.

Смысл всего фильма заключается в настоящей неподдельной дружбе и предательстве тех, от кого этого не ждешь. Для создания сценария, в котором содержится такая задумка пригласили трех сценаристов, двое — Рик Джаффа и Аманда Сильвер выполняли задачу связи данного кино с предыдущим фильмом, а за революционные и повстанческие мотивы отвечал Марк Бомбэк сценарист ремейка «Вспомнить всё» и «Крепкий орешек 4». Уже набивший руку на подобных идеях он сделал неплохой сценарий и прописал драматургию, скорее всего, людей, а обезьянами занимались Джаффа и Сильвер. В общем я всё это к тому, что у фильма толковый и жизнеспособный сценарий, который по-моему также удачно реализован.

Реализацией на кинопленку занимался Мэтт Ривз. Из наиболее значимых его работ отмечу триллер «Монстро», снятый на любительскую камеру в стиле документального фильма и не особо впечатливший критиков «Впусти меня. Сага». Кино у него, на мой взгляд, получилось снять отличное. Несмотря на динамичность и пару эпичных сцен этот фильм всё-таки являет собой образец психологического кино, в котором все взаимосвязано на духовной сущности того или иного вида. Здесь зрелищность удачно сочетается с приключениями и красотами пейзажа. Операторская работа достойна похвалы, ибо в кадре видишь каждое деревце и расположение того или иного реквизита имеет собственный смысл и играет на антураж, выдавая нам таким образом красивую картинку. Ничего не скажу о 3D? ибо не много в нем понимаю, мне как-то важно эстетическое наслаждение и смысловое содержание фильма, чем какие-то проблемы связанные с матчастью, я в этом не силён.

Не последнюю роль в восприятии фильма сыграло звуковое сопровождение, которое было само по себе серьезным, еще больше работало на гнетущую атмосферу, а в драматические моменты еще более выдерживало нужный эффект, чтобы прочувствовать до победного конца те или иные эмоции. В фильме нет абсолютно положительных и абсолютно отрицательных героев. Персонажи фильма, да и сами сценаристы не подразделяют мир исключительно на черное и белое, показывая нам промежуточные состояния, те моменты тяжелого морального выбора, который порой и мы сами делаем не сразу. Фильм определенно для тех, кто умеет задумываться и делать для себя какие-то выводы.

Актерская игра неплоха. И вновь Энди Сёркис дарит нам мимику и черты лица Цезаря, сделав его еще более серьезным и заботливым, извлекающим из жизни еще более страшные уроки судьбы. Джейсон Кларк в роли Малкольма неплох, он тоже возглавляет свою собственную маленькую стаю и он также как и Цезарь стремится защитить её от всякой угрозы, его положительный характер подкупил Цезаря, и он не ошибся в выборе друга. Также понравился Гэри Олдман, который вроде бы ничего сверхъестественного не показывает, а всё равно цепляет.

«Планета обезьян: Революция» — это отличный фильм, который стоит того чтобы его посмотреть, два часа пролетят как мгновение. Вы не останетесь равнодушны к этой драматичной истории. Хорошая игра актеров, отличный визуальный ряд, качественное звуковое сопровождение и важный моральный посыл, всё это делает этот фильм достойным просмотром, мой максимальный балл и рекомендация к просмотру. Стоящее кино

10 из 10

Рассказывать о сюжете этого фильма мне кажется излишним. Его уже столько раз упоминали и разжевывали, что похоже уже все в курсе, о чем этот фильм. Даже если эти все его даже не смотрели. Лучше я просто сразу расскажу о собственных ощущениях при просмотре. Если не вдаваться в подробности - они очень хорошие, приятные и неожиданные. Если вдаваться, то...

На самом деле, я с некоторой опаской отношусь к таким «сложным» фильмам. То есть тем, которые потом идут на «Оскар» или даже специально сделаны под «премии». В них обычно рассказывается сложная история социальных взаимодействий и душевных метаний героев. А у этого фильма были ярко выраженные признаки именно такого рода сюжетов. Одна отчаявшаяся женщина, отделение полиции, в котором ничего не делают, чтобы решить её проблему. И все это происходит в небольшом городке, в котором практически все знают всех. Одно яркое действие и цепь последовавших за ним событий. Как по мне, очень сложно сделать действительно правдоподобную и реалистичную реакцию различных по психологии героев. Такую, чтобы не отдавал какой-то фальшью. Чтобы в нее можно было поверить.

Но вот у этого фильма все получилось. Да, герои здесь непростые и реакции у них не всегда логичные с точки зрения зрителя. Но вот с точки зрения самих героев - все просто идеально. Все их характеры проявляются в их действиях. Женщина, которая думает, что ей уже нечего терять, предпринимает решительные шаги, совершенно не задумываясь о последствиях этих самых шагов. Шериф, которому уже на самом деле нечего терять, но он все равно старается сделать хоть что-то, даже понимая, что ничего поделать не получится. Даже его помощник, делает то, что на его месте сделал бы любой опьяненный властью человек.

И это на мой взгляд это получается просто прекрасно. Фильм затягивает именно этой правдивостью и естественностью. В героев веришь, за них переживаешь, их ненавидишь и поэтому оторваться от фильма достаточно сложно. Да, если кому-то рассказать о завязке фильма, то в пересказе это будет выглядеть достаточно затянуто и вяло. Но именно здесь и вступает в дело игра актеров. Она здесь поистине филигранная. В лицах, в жестах, в позах - все это работает на то, чтобы показать душевное состояние героев. И, я понимаю, что я повторяюсь - в это веришь.

Да, в этот фильм я действительно поверил. И именно благодаря вере фильм глубоко запал в душу. В начале фильма я все еще думал, что в фильме нам покажут расследование преступления. Но вот в середине мне было уже, на самом деле, совершенно без разницы. Фокус внимания переместился именно на настоящее. На героев, на их переживания, на их взаимодействия и трансформации. Интересное и необычное ощущение переключения. Добавить сюда еще и неожиданные повороты сюжета. Иногда даже казалось, что создатель откровенно троллит зрителей.

Да даже далеко ходить не надо - о чем я говорил в предыдущем абзаце. Вот ждешь, что здесь будет детективное расследование, а получаешь сложные взаимоотношения героев и разгребания последствий их поступков. Чуть ли не холодную гражданскую войну в отдельно взятом городке. Ожидаешь долгую позиционную битву, между двумя лагерями, а получаешь быструю развязку, которая лишь усугубляет ситуацию. Вот от этого человека ты ничего хорошего не ждешь - а внезапно получаешь... да, то самое чего ты не ждешь. Думаешь, что уж ты то, с богатым зрительским опытом знаешь, кто совершил этот поступок, ведь это очевидно. И опять же - ничего подобного. Там дело в совсем ином.

Этот фильм просто прекрасно жонглирует целой кучей небольших историй, из которых потом складывается большая мозаика сюжета. Каждый герой в этом фильме обладает своими проблемами и решениями. И все они учитываются, все они в свою очередь приводят к каким-то последствиям. То к комедийным, то к трагическим. Этот фильм - как такой небольшой срез реальной жизни. Но в отличии от множества попыток сделать «реалистично» - у этого фильма получилось.