Отзывы на фильмы Майкла Мэдсена c положительными оценками — стр. 2

Этот фильм – предвестник более поздних работ Квентина Тарантино «Убить Билла» и «Криминального чтива».
За исключением вставок-воспоминаний главных героев, все действие происходит в одном месте, в гараже. Потом это станет визитной карточкой стиля Квентина Тарантино - нарушение хронологии событий. Пятеро прожженных преступников – «псов» после неудачного грабежа пытаются понять, кто из них предатель.
Интересна история создания этого фильма. Жена Харви Кейтеля посещали курсы по сценарному делу вместе с Тарантино, ей понравился сценарий, она показала его мужу и …понеслось. Кейтелю так понравилось, что он не только стал со продюсером этого фильма, но и снялся там в главной роли мистера Уайта (Белого или Блондина)). Там все актерские работы хороши , особенно дуэт Тима Рота и Харли Кейтеля. Да и Майкл Мэдсен со Стиви Бушеми оторвались по полной.
Снято со стёбом, диалоги великолепные, каждый кадр выверен, выстроен, чтоб доставить эстетическое удовольствие. И это при том, что в фильме кровь хлещет и садизм зашкаливает. Фильм оригинальный, динамичный, оторваться от экрана невозможно ни на секунду. Действие несётся по нарастающей к шокирующему финалу.
Песня в конце – супер, это отличная финальная точка, и , мне показалась, в ней - отношение режиссера к сделанному фильму, как к стилизованному и немного утрированному.
Не удивительно, что с этой дебютной работы имя Квентина Тарантино стало иконой стиля Голливуда.
Ну люблю я Тарантино!

…no Evil shall escape my sight…

Ну что ж. Лорен Монтгомери удалось сделать то, что не получилось у создателей большого кино — сделать фильм интересным не только для детей.

Я вот про Зелёного Фонаря раньше вообще ничего не слышал (даже в кроссоверах Бэтмена тот вроде не мелькал) и заинтересовался лишь после фильма с Райаном Рейнольдсом. Фильм получился очень детским и неинтересным для более широкой аудитории. Но предыстория меня заинтересовала, и, увидев трейлеры анимационных полнометражек, решил с ними ознакомится — уж очень понравилась музыка и рисовка.

Оговорюсь, что рецензию пишу сразу на обе полнометражки — «Первый Полёт» и «Изумрудных Рыцарей».

Видимо, первый фильм был задуман, как всё-в-одном, или, если проще — вся история героя за полтора часа. И продолжений явно не планировалось, потому что в «Изумрудных Рыцарях» велико было моё удивления, когда я увидел живого и невредимого Синестро! Не хватает для неподготовленного зрителя вроде меня в «Первом Полёте» временных промежутков. Ну, знаете, надписей, типа — прошло столько-то лет. В общем, за компоновку — большой минус.

Собственно, он же и единственный, ибо всё становится на свои места, стоит лишь чуть почитать Википедию. С временными условностями быстро свыкаешься и просто наслаждаешься прекрасной картиной.

Благо и аниматоры, и композитор, и режиссёр, и актёры справились на «отлично».

И сценаристы, кроме вышеупомянутых странностей, больше никаких неприятных сюрпризов не преподнесли — диалоги интересные и за персонажами очень интересно наблюдать.

Вторая полнометражка — сборник небольших историй, чуть более полно раскрывающих Зелёную вселенную и некоторых персонажей. Очень понравились байки про Киллоуга и отсылка к Рэю Брэдбери в эпизоде с Буллфонгой и Мого (Здесь водятся тигры).

Отмечу ещё раз композиторов — и Роберт Дж. Краль и Кристофер Дрейк пишут шикарные композиции, сравнимые с работами таких мэтров, как Циммер и Ховард — пафосные, нагнетающие и зовущие на бой.

По оценкам — поставил второму фильму на балл меньше лишь из-за отсутствия полноценного сюжета.

Ну и всячески рекомендую к просмотру детям (хотя пара сценок из второго фильма явно не для них). Именно эти фильмы способны заинтересовать, увлечь и влюбить их в главного героя. И заучить наизусть клятву, повторяя её в детских играх.

«In brightest day, in blackest night…»

8-ка

Как послесловие.

Всё чаще ловлю себя на мысли, что экранизации комиксов удаются только аниматорам под бдительными взорами Большой Четвёрки (Брюс Тимм, Алан Бёрнетт, Бобби Пейдж и Сэм Регистер) и Кристоферу Нолану. Все продукты выше среднего уровня, выполнены практически идеально — нареканий по качеству почти нет.

И низкий поклон Андреа Романо — за подбор голосов к полнометражкам — как свежо зазвучал Джо ДиМаджио в образе Джокера в «Бэтмене — под Красным Колпаком»! И как точно подобран к образу Хэла голос Криса Мэлони в двух полнометражках о Зелёном Фонаре!.

В последнее время в Голливуде вновь вскипел интерес к временам Дикого Запада и вестернам. Только за год нас порадовали такими отличными фильмами, как "Костяной томагавк", "Выживший" и "Омерзительная восьмёрка".

О последнем – чуть подробнее.

Писать отзыв о последнем творении Квентина Тарантино мне достаточно тяжело, и ниже я подробно поясню, почему.

Плюсы:

• Съёмки и антураж. Нам несказанно повезло с погодой, когда мы пошли на "Восьмёрку". На улице падал крупный снег, и казалось, что белые хлопья с экрана залетают прямо в нашу действительность. Да и всё остальное порадовало чувство прекрасного: изящные лошади, хорошие костюмы, заснеженные леса и поля, одинокая избушка около тракта... Всё дышало умиротворением, спокойствием и грядущей опасностью;

• Персонажи. В чём, в чём Тарантино – знаток, так это в проработке каждого более-менее значимого героя. В "Восьмёрке" можно брать любого и писать по нему целый трактат, вовсю фантазируя над мотивами поступков и чертами характера. Особенно отличился, на мой взгляд, Джон "Вешатель" Рут (Курт Рассел) и майор Маркус Уоррен (Сэмюэл Л. Джексон). Я уже писала в рецензии на "Томагавк", что Расселу неприлично идёт образ вояки из вестерна, ну, а Джексон – это вообще практически обязательная звезда в фильме Тарантино. Оба чертовски харизматичны и убедительны в ипостасях обаятельных ублюдков. Шериф Крис Маггинс (Уолтер Гоггинс) сначала вызвал дрожь омерзения по всему телу, но под финал сумел здорово удивить, и в самом положительном смысле слова. Многие хвалят Дейзи Домергу (Дженнифер Джейсон Ли), но лично у меня её персонаж вызвал физическое отторжение своим кривлянием и хриплым голосом. Возможно это так и задумывалось, но чувства были слишком сильны;

• Сюжет и диалоги. Я не зря объединила оба этих пункта, ибо один без другого в данном случае просто невозможен. Тарантино очень любит через разговоры раскрывать сюжет, и здесь он поднял своё мастерство на качественно новый уровень. В "Восьмёрке" нельзя пропустить ни слова, иначе к финалу вы растеряете девяносто пять процентов смысла, как если бы вздумали носить воду решетом. Сюжет же мне очень напомнил "Мышеловку" Агаты Кристи, и я, каюсь, только ближе к середине поняла, что это вполне себе даже детектив! Ну, а ход с демонстрацией того, что было до основных событий, просто блестящ!

Минусы:

Таковых не заметила.

Итог: 8 баллов из 10.

А вот тут я хочу оговориться. Умом я понимаю, что "Восьмёрка" – это отличный фильм, поставленный великолепным режиссёром и исполненный чудесными актёрами. Однако при всём при том, лично меня картина оставила едва ли не равнодушной. В душе почти ничего не шевельнулось (ну, разве что в конце), и я смотрела за сменой кадров со спокойным равнодушием исследователя, а не с жадностью восхищённого зрителя, какую во мне пробудил тарантиновский же "Джанго освобождённый". Это фильм не для всех, предупреждали критики, и я с ними полностью согласна. Это действительно больше театральная пьеса – причём, достаточно тяжёлая – для ценителей жанра. Я, видимо, к таким не отношусь.

Поэтому отдаю дань многогранному таланту Квентина, филигранной работе постановщиков и вдохновенной игре актёров, но отстраняюсь с ощущением серьёзного диссонанса в душе.