Такагаки Аяхи. Отзывы на фильмы c положительными оценками — стр. 2

Сложное анимэ для оценки, очень сложное, потому что уже ухватиться за него составляет определённую сложность. Если бы это не было мне посоветовано к просмотру, то я бы сама, лично не взялась бы за просмотр этой истории, потому что для меня она какая-то не совсем однозначная и главное эмоционально здоровая, потому что то и дело персонажи испытывают зрителя и выводят его на эмоции. Мне хотелось тут даже не кричать, а ругаться жёстко из-за того, как вели себя герои. Если вы любите истории про одержимости, то тогда эта история для вас. Потому что вот чего-чего, а этого здесь вагон и тележка.

Начиналась история очень даже интересно, с истории детства героини Арисугава Нино. В детстве она дружила с двумя мальчиками - Сакаи Момо и Юдзурихе Канадэ. Момо был соседом Нино с которым она очень тяжело попрощалась и затем уже познакомилась с Юдзу, который скрасил боль потери Момо. Но к сожалению и с ним ей пришлось попрощаться. Но, спустя годы они всё же встретились в старшей школе, только для них очень многое изменилось.

Для меня самым адекватным и логичным персонажем был Юдзу, он как шёл к своей мечте и первой любви так и шёл, в то время как другие сами не понимали что они делают и главное зачем. Я не могу назвать отношения Нино и Момо здоровыми. Почему? Потому что нет ничего хорошего когда один человек подавляет другого абсолютно неадекватным образом. Да-да, я говорю про Момо. Если тебя что-то не устраивает, то скажи прямо – извини, детство это детство, я вырос и мои приоритеты изменились, ты мне не особо интересна, и я не хочу с тобой общаться и контактировать. Но нет, вместо того чтобы объясниться он раз за разом унижает её и третирует, хотя причины для такого поведения просто нет. И я откровенно не понимаю стремление Момо уничтожить другую группу. Про разумную конкуренцию не слышали? Нет? Я лично в этом не увидела ничего крутого. К тому же меня раздражало постоянное унижение Нино и её способностей, не хочешь – не надо, тебя не заставляют, но мстить за что? Не понимаю я Нино с её постоянной прокрастинацией и унижениями перед Момо. Если он тебе говорит раз за разом – ты не нужна мне, ты не интересна, то зачем навязываться и давить, пора бы принять факты.

В общем по итогу, задумка была хорошая, а в итоге это смотрелось как нездоровые отношения. А это понравится далеко не каждому зрителю.

Просмотрено в рамках "Флэшмоб 2022" совет от Fedness

Если вы любите истории бытового характера, про самую обычную жизнь, то это аниме окажется как-никак кстати. Потому что это история жизни обычных девочек, живущих в сельской местности.

Возможно, для тех, кто всю жизнь прожил в городах и никогда не был в деревне, эта история покажется не особо интересной, вызовет кучу вопросов, но лично для меня эта история имеет особое значение. Для меня оно связано с тем временем, как я отдыхала на каникулах у бабушки и дедушки, проводила там своё время, бегала и прыгала сколько душе угодно. Это было время, когда никто не боялся оставлять тебя одну на улице, когда дома никогда не закрывались и соседи всегда были рады если ты забегал к ним в гости. У маленьких городков, сёл есть своя атмосфера.

Поэтому вызвало ли у меня удивление то, что девочки тут бегают по округе и ищут приключения – естественно нет. Точно так же меня абсолютно не удивило то, что в школе все классы занимаются вместе. Потому что это естественный процесс в любом маленьком населённом пункте, где детей очень мало, например мой дедушка 70 лет назад учился в точно такой же школе, вместе со своими старшими братьями и сёстрами. Вот и тут девочки кто-то переехал, кто-то живёт тут с самого рождения, но все они находят разные новые возможности для того чтобы проводить свои дни не скучным образом.

И те кто говорят, да зачем в такие места переезжать, давайте подумаем о том, что Япония это не страна третьего мира, где за границами города жизнь полностью прекращается. И в сельской местности есть свои преимущества, например кто-то возвращается в места где сам вырос, потому что там его родные, кто-то потому что бизнес прогорел и в маленьком городке можно устроить жизнь более простым образом, кто-то ради здоровья, потому что экология лучше, а кто-то ради того чтобы наконец осуществить то, что не мог в городе, а именно единение с природой.

Конечно, у таких мест есть и свои минусы, например отсутствие регулярного сообщения, например, автобус ходит раз в час, или два, отсутствие крупных торговых центров и услуг, но главный плюс, это конечно же живописные виды за окном. Поэтому, даже если это и последнее поколение детей в этой школе, это время для них запомнится надолго.

Поэтому если вы любите такую атмосферу, то я вам определённо рекомендую.

Пишу сразу о втором и третьем сезонах этого аниме, поскольку они представляют собой одну арку — «Крестоносцы звездной пыли».

И арка эта, на мой взгляд, намного интереснее предыдущих. Да что там — лучшая из вышедших.

На сей раз речь идет уже о внуке Джозефа — Джотаро Куджо. Да он, не носит славную фамилию Джостар, поскольку он сын дочери Джозефа, а его отец — японец. (И да, его фамилия — это пасхалка, отсылка к творчеству Стивена Кинга, и в этом сезоне их немало; и вообще, пасхалок тут не просто много, а дофигища, и не только на Кинга.) Джотаро вырос суровым и немногословным, как его прапрадед, но при этом хулиганом и нонконформистом, как его дед. На момент начала сюжета он уже сидит в камере в полицейском участке, где его и находит Джозеф. Впрочем, из камеры Джотаро выходить не торопится — в нем пробудилась какая-то непостижимая способность вызывать себе на подмогу духа, которого никто, кроме него, не видит, и Джотаро пытается разобраться, что с этим делать, чтобы не навредить окружающим. Вот об этой новой способности и хочет поговорить с ним дед, а заодно взять внука с собой для выполнения эпического квеста. Оказывается, Дио все еще жив, он пробудился и жаждет мести. И настало время покончить с амбициозным повелителем вампиров раз и навсегда.

Самый неоднозначный момент этой арки — Хирохико Араки, автору исходной манги, наскучила вся эта тема с хамоном, и он решил полностью изменить концепцию JJBA. Теперь суперспособности персонажей — это духи-«стенды», которыми они управляют. Некие сущности, которые позволяют выполнять определенные манипуляции с реальностью. Стенды могут быть у людей и животных, они могут обладать одной способностью или несколькими, могут быть видимы только другим обладателям стендов, а могут имитировать реальные предметы, например, транспортные средства. «Стенды» как «фишка» франшизы дают огромный простор для фантазии… но как же хамон? А никак. О нем вспомнят два-три раза за всю арку и все. Это реткон («перезагрузка» вымышленной вселенной с переписыванием сеттинга задним числом). Смиритесь.

И тут бы полагалось возмутиться, потому что вообще-то я этого не люблю. Но возмущаться я не буду, потому, что третья арка намного круче первых двух, даже несмотря на непонятно откуда вылезшие стенды и непонятно как воскресшего Дио (все помнят, какой была судьба его гроба ДО «перезагрузки»?)

Во-первых, «Рыцари звездной пыли» — это полноценная приключенческая история, напоминающая романы Жюля Верна. О команде друзей, которая путешествует по экзотическим странам, преодолевает препятствия и сражается с необычными врагами — на пути к своей настоящей эпической цели, битве с Дио. Источником вдохновения для Араки при создании этой арки послужили фильмы об Индиане Джонсе (правда, пожилой Джозеф похож на Шона Коннери сыгравшего отца Индианы в третьей части?) Но не только — он сам проделал такое же путешествие! Все места, посещенные героями манги и аниме срисованы с натуры — это не фантазии мангаки, не вылезавшего из своего уютного кабинета в Японии, а отражение реальных путевых впечатлений!

Во-вторых, битвы стали динамичнее. Теперь аниме не выглядит архаично — персонажи двигаются, взаимодействуют. И наконец-то герои перестали проговаривать каждый шаг своей тактики. Нет, они по-прежнему много говорят о приемах, атаках и способностях, в том числе и в битве, но теперь все пояснения даются постфактум, когда удар уже нанесен, или в форме внутреннего монолога — мы слышим, то что персонаж думает, а дерется он все же молча. (Если кто не знает, очень большой странностью первых двух арок было то, что каждый шаг в битвах комментировался или ее участниками, или кем-то из наблюдателей, причем бойцы нахваливали свои приемы еще до того, как их применить, убивая весь эффект внезапности и начисто лишая происходящее реализма.) Вдобавок, Дио в каждой мини-арке посылает против ДжоДжо и компании своих новых подручных с уникальными стендами, и это превращает «Крестоносцев звездной пыли» в увлекательный и напряженный триллер, ведь всегда неизвестно, когда атакует враг и какого рода опасность грозит героям.

В-третьих, герои. Тут, пожалуй, на мой взгляд, самый крутой геройский ансамбль среди всех арок JJBA. Брутальный и немногословный с виду, но яростный в бою Джотаро, похожий чем-то на персонажей Клинта Иствуда. Его дед Джозеф, не растерявший с годами дух авантюризма. Абдул, еще молодой, но не по годам мудрый воин-араб, лучший друг Джозефа и его верный соратник в борьбе с Дио. Мачо и пижон Польнарёфф, постоянно влипающий из-за своего темперамента в дурацкие ситуации. Скромный и рыцарственный Какёин, своего рода местный Арамис, интеллигент и любимец дам. Пёс-обладатель стенда Игги — невоспитанная собака с крайне мерзким характером, ставшая, однако, в конце концов верным боевым товарищем. И самое главное — дух мужской дружбы, настоящего боевого братства, объединяющий героев. То, как они поддерживают друг друга и каждый из них готов отдать свою жизнь за других и ради достижения их общей цели — это впечатляет по-настоящему.

Прибавить к этому отличный саундтрек (старый хит The Bangles — Walk Like an Egyptian теперь поселился в списке моих любимых песен), уже менее гротескный, но по-прежнему узнаваемый дизайн персонажей, и причудливый внешний вид стендов (люблю всяких сюрреалистичных монстров) — и получаем лучшую, на мой взгляд, часть сериала. Ну, по крайней мере, наравне с четвертой. Но это уже, как говорится, другая история.

Есть ли тут ложка дегтя? Ну, разве что в том, что это «ЖоЖа». То есть это вообще аниме на любителя. Гротеск, психоделическая цветовая гамма, гипермаскулинная внешность героев, странная одежда, странные имена. Кстати, об именах и названиях стендов — традиция отсылок к истории рок- и поп-музыки (да и рэпа тоже) продолжается. А еще присутствуют отсылки к картам Таро, древнеегипетской мифологии… Ну вот, хотел написать о недостатках, а снова пишу о достоинствах…

Да, один недостаток все же вспомнил — во второй половине арки перебор с туалетным юмором. Особенно дежурная шутка про Игги с его кишечными газами быстро стала раздражать.

Итог: третья арка «Невероятных приключений ДжоДжо», охватывающая второй и третий сезоны аниме — захватывающий приключенческий боевик и, возможно, лучшее, что случилось с этой франшизой на сегодняшний день.

Над Икебукуро вновь сгущаются тучи. Банда Баксов устроила погром на территории соседнего района, и тамошние байкеры, а особенно их предводитель, сильно огорчились. Настолько, что решили жестко разобраться с нарушителями. А по самому Икебукуро русская мафия и якудза гоняются за… маленькой девочкой. Как водится, все это — начало очередной игры великого манипулятора Изаи, который обожает хаос, потому, что умеет им управлять.

Основная мысль этого сезона — логическое развитие идеи второй арки первой части. Созданное тобой сообщество не просто может продолжать существовать и действовать автономно — оно может полностью выйти из-под контроля и даже восстать против создателя. Через все это и приходится пройти одному из главных героев, чтобы понять — будучи честным и добрым человеком, очень трудно руководить людьми.

На этот раз на «сцене» не только молодежные банды, но и взрослые бандиты. К образу якудза претензий нет, но русская мафия здесь — это нечто сюрреалистическое. Похоже, что для создателей «Дюрарары» что бандиты, что спецслужбы — все едино. Главари «русских» больше похожи на чекистов и носят что-то вроде советской формы. Ворона и ее приятель Слон — какая-то пародия на супершпионов из боевиков. Возможно, во всем этом есть какая-то тонкая сатира или особый юмор, но я их не уловил. До этого я мечтал: было бы здорово, если бы создатели Durarara!! и Baccano! после приключений американских гангстеров и японской шпаны сняли бы что-нибудь о похождениях одесских бандитов начала 20 века (в их стилистике это было бы круто), но теперь уже как-то боязно.

Ворона, кстати, крайне раздражающий персонаж. Не люблю такой тип — этаких девочек-маньяков. В женщине это кровожадное хладнокровие особенно отвратительно. Слон забавен, но его роль сугубо вспомогательна.

Из новых персонажей порадовал Рочи. Поначалу он тоже раздражает, но потом подкупает его старомодное отношение к девушкам. Да и, как выясняется, он не просто дамский угодник, а настоящий уличный боец — выдержал два удара Шидзоу (после третьего таки упал)! Короче, мужик. А вот подручные Рочи удивляют своими нелепыми костюмами. Нет, конечно, у японцев своеобразные представления о дизайне одежды (достаточно посмотреть на их рок-музыкантов), но все же, я еще не видел босодзоку в тигровых плащах и белых шляпах.

У Изаи, оказывается, есть брат и две сестры. Младший братец включился в большую Игру Икебукуро, причем в отличие от старшего, он предпочитает находиться в гуще событий с засученными рукавами и арматурой наперевес. Сестры пока никак себя особо не проявили: видимо, их появление — это задел на последующие сезоны. Как и вторую арку подряд путающийся под ногами приезжий коп, что хочет поймать Безголовую Мотоциклистку — в этом сезоне он вообще почти ничего не делает.

Что до старых знакомых, то линия Селти стала как-то скучнее. Она вроде бы часто мелькает в кадре, но в основном это просто экшен — она догоняет, убегает, дерется, снова догоняет… Не хватает какого-то развития, и повседневную их жизнь с Шинро стали показывать меньше, а значит, и комических эпизодов убавилось.

Шидзоу, как всегда, великолепен, тут и говорить нечего. Один паркур в его исполнении чего стоит (в заставке он вообще скачет по крышам со столбом в руках)!

Кадото, тоже, как обычно, крут. А его компания — безумна, но всегда на стороне добра.

Вообще не понял, зачем нам показали Кида Масаоми и его подружку. И очень мало Семена, хотя он вроде бы является рассказчиком за кадром одной из серий, но хотелось бы чаще видеть его «во плоти».

Итог: по первому сезону строго судить не стоит. В плюсе — наличие философии, юмор, яркие персонажи и сложный сюжет, в минусе -«невыстрелившие ружья» и очень странные русские. В целом — «Дюрарара» еще та, надо смотреть дальше.

САО! Как я хотела бы окунуться в эту реальность!

Замечательный аниме-сериал про геймеров, задротов, игроманов и иже с ними. Как человек, играющий в он-лайн игры с 2008 года, считаю, что имею полное право себя к ним относить. Полное погружение, максимальная реалистичность, психофизическое воздействие на человека.
Двух-арочная анимешка показывает нам два мира, один красивее другого. Мне по духу первая ближе, как фанату меча и класса уворотчиков. И если в первой арке все только начиналось, сюжет и задумка горели своей новизной, то вторая подкачала, что называется, все свелось к банальщине и избитым приемам кинематографии.
Отдельное слово хочу сказать о переводе. Я не очень была им удовлетворена, изучая еще этот момент при скачивании по комментариям торрентов. В итоге смотрела и с озвучкой и с сабами одновременно, и везде были косяки. Понимаю, что пытались адаптировать под большинство, как могли, но в таких вещах, считаю, терминология просто обязана сохраняться! Но при этом, в терминологии геймеров появилось новое слово, именно благодаря САО - "битер", бета-тестер, играющий соло.)

В целом, стоящая вещь.