Отзывы на фильмы Стивена Прайса — стр. 2

Лично я — получила удовольствие от этого фильма! Но я больше следила за любовной линией, чем за битвой добра и зла.
Шикарный актерский состав. Хотя, опять же, больше всех я ждала Лето. И вот тут кроется главное разочарование. Мне не хватило Джокера. Не хватило его игры, его эмоций..мне было мало. И даже не буду сравнивать его с Лэджером. Для меня — они совсем разные персонажи. Не берусь судить, кто из них лучше.
Как всегда порадовала Робби. Настоящий профессионал своего дела! Она невероятная, а как умеет перевоплощаться!
И приятной неожиданностью стала игра Делевинь. Может меня пленила ее красота, а может слабость к древним легендам всему виной..но в ее глаза я могла смотреть, не отрываясь.
В принципе, в фильме есть все для успеха. Громкие имена. Отличный сюжет. Тут тебе и предательства, тут тебе и ложь, и главная битва, и момент сомнений. Есть любовь. Есть юмор.
Диалоги отмечу отдельно, они хорошо проработаны.
Музыкальное сопровождение на уровне! Лично я скачала пару песен, после просмотра.
Динамичный сюжет. Никаких затянутых моментов.
Конечно же личная жизнь героев не оставляет равнодушным. У каждого злодея есть свое слабое место. И в этот раз — нам покажут каждое такое место.
В целом, отличный фильм с заявкой на продолжение.

Наша планета

Чуть больше десятилетия после выхода первой Планеты земля, и сразу разительно видно, как поменялся дискурс. Нам рассказывают о природе в разных уголках мира, но чуть ли не большую часть здесь занимает влияние на эту природу человека. Невозможно не говорить о том, что, живя на Земле, мы влияем на то, что на ней происходит. И в самой первой серии — сцены, которые невозможно забыть: моржи, разбивающиеся насмерть из-за того, что их место обитания изменилось до неузнаваемости. И дальше мы видим, как, одна за другой, меняются абсолютно все экосистемы. Нам наглядно показывают, как все в природе связано: даже самые маленькие изменения могут привести к очень сильным, пока неизвестным нам последствиям. Что уж говорить о таких явных преступлениях, как вырубка лесов или сброс химических отходов. Очень впечатляют кадры настолько редких животных, что, возможно, через пару десятилетий их невозможно будет увидеть в дикой природе или вообще. Ну и особенно увлекательно было смотреть на то, как была сделана передача, на что люди шли, чтобы добыть для нас эти ценные кадры. Очень часто это очень долгая работа для всего нескольких минут в кадре, но эти кадры могут запечатлеть что-то, что в таком виде люди могут очень скоро уже не увидеть.

Когда я только услышал про этот фильм, у меня сразу же возник вопрос – «Это что, «Драйв» для нового поколения»? Нет, серьезно, в этих двух фильмах исключительно много общего. Водитель, которого нанимают на различные ограбления, какая-то новая женщина в его жизни, странная личность самого героя. Сложности взаимодействия с другими членами группы. И плюс еще эстетика девяностых годов. В целом – заинтересовался трейлером, но вот чтобы целенаправленно ждать выхода фильма – такого не было.

А потом он вышел и собрал целую плеяду прекрасных отзывов. Плюс пошли разнообразные заметки и фразы о том, как в этом фильме замечательно используется музыка. Плюс все обзорщики развеяли мои опасения по поводу «Драйва». Мол – да, есть отголоски, но это совсем другой фильм, совершенно о другом. Просто герои похожи. Такие вундеркинды вождения и мастера баранки. И что один, что другой подрабатывают на преступном поприще. Правда второй это делает не очень того желая. Плюс еще услышал про то, что это первая американская работа Эдгара Райта.

В общем – теперь уже не посмотреть этот фильм было просто нельзя. И я его посмотрел. И не пожалел. Фильм получился отличный. Не шаблонный, хотя и старательно прикидывающийся таковым. Герои здесь – просто отличные. Очень неоднозначные такие. Сразу и не понять – кто здесь есть кто. «Босс» главного героя – он с одной стороны такой харизматичный и достаточно профессиональный лидер. Умело разруливает конфликты среди подчиненных, немногословен, уверен в себе, ценит своих сотрудников. Но только, есть в нем что-то такое, довольно мерзкое. Впрочем, и в этом чем-то мерзком есть что-то еще более тайное. Как там Шрек говорил в свое время – «он как лук».

И так можно описать каждого из героев фильма. Все они не особо стремятся афишировать свои личности, собираясь вместе только ради ограблений. Но стоит им немного приподнять завесу этой таинственности, как оттуда лезет… всякое. И довольно сложно предугадать – кто же в этом фильме станет для главного героя «финальным боссом», с которым ему предстоит столкнуться. Вот это действительно интересные ощущения. Пытаться предугадать все эти психологические портреты героев и то, как очередное взаимодействие с героем видоизменяет эти ощущения.

А теперь – о самом прекрасном, что здесь есть – музыке. Она действительно удивительно органично ложится в действие фильма. Герои и какие-то события обретают через нее буквально дополнительное измерение. Выстрелы в динамических сценах ложатся точно в предназначенные для этого места. Герои раскрываются через музыку, даже все эти миксы главного героя на речи своих сообщников удивительно органично ложатся на все происходящее.

Такое ощущение, что Эдгар Райт решив снять свой первый американский фильм, попытался придумать что-то такое… экстраординарное. Например, поэкспериментировать с музыкой и то, какую роль она играет в фильмах. И это у него шикарно получилось. Большую часть сцен хочется пересматривать отдельно от фильма. Ту же сцену погони, которую «засветили» в преддверии выхода фильма можно пересматривать несколько раз. Настолько она динамично сделана, филигранно выверена и настолько отлично там звуковое сопровождение.

Этот фильм я бы не назвал слишком оригинальном. В нем нет такого налета Эдгара Райта, его юмора, его виденья мира из «Трилогии Корнетто». Но этот фильм органичен настолько, насколько может быть органичен фильм. Он буквально вылизан до блеска, до грани. Если герои, то они объемны настолько, насколько они должны быть объемны. Если действия, они длятся столько, чтобы не утомить зрителя. Если музыка – она идеально подходит к тому, что происходит на экране, но не вызывает желания убавить звук. Наоборот, хочется, подобно главному герою поглубже надеть наушники и погрузиться в нее.

Космос. Его глубины манят всех исследователей просторов, чтобы открыть и расширить знания об этом бездонном пространстве. Оказаться здесь — это значит увидеть красоту и страх. Страх оказаться один на один с Природой, где не действуют законы гравитации, где ты паришь в космосе и ничего не остаётся как отдаться судьбе и быть затерянным в космосе. Но фильм не об этом. Можно долго спорить что снял Куарон: фильм-аттракцион или кино беспощадное и реалистичное о преодолении себя, о желании вернутся несмотря на полное одиночество, но тема борьбы за жизнь здесь является чуть ли не основной и блуждание на околоземной орбите в поисках спасения перемежающееся монологами героини, заставляет поверить в натуральный драматизм полотна. Как мал человек перед величием бездонного Космоса, который хранит на своём полотне шарики-планеты, на которых тоже может быть есть жизнь, и может быть есть там что-то непознанное. Говорят, что на Марсе нет жизни, потому что там очень мала концентрация метана, и пока этот вопрос вроде больше не поднимали, но настоящий исследователь верит в жизнь на других планетах и надеется, что это явление всё же существует.

Джеймс Кэмерон назвал этот фильм «лучшим фильмом о космосе из всех когда-либо созданных», ведь действительно, здесь всё подогнано под атмосферу и на протяжении всего фильма ты сидишь в кресле с открытыми глазами, ибо такая космическая панорама не может не поражать воображение. Я побоялся смотреть фильм в 3D но, посмотрев и без него, получил массу невероятных впечатлений, это действительно захватывающее зрелище, которое берёт своей атмосферой и визуализацией, ибо пейзаж открытого космоса и человека в нём располагает к поистине философским размышлениям о бренности своей жизни и величии пространства вокруг тебя, когда запасы воздуха иссякают, когда нервы на пределе, когда исход казалось бы уже предопределён, но ты продолжаешь сражаться за свою маленькую и никчёмную жизнь, будь ты хоть сто тысяч раз миллионером, когда условия пригвоздят к стенке, ты просто обязан будешь бороться за себя и своё место в мире.

Кто-бы что ни говорил, а кино действительно получилось. Лично я проникся данным фильмом и после просмотра был волнительный озноб как будто я вместе с героиней Сандры Буллок вернулся на домой и ощутил небо над головой и землю под ногами. Какое же это всё-таки невероятное ощущение когда ты возвращаешься в свою среду обитания, где не надо противостоять законам физики, стоишь и заново учишься ходить, как будто заново родился. Фильм оставил невероятные впечатления и проник в душу, заставив пережить то состояние космической невесомости, которое до сих пор поражает воображение. Актёрам удалось удачно влиться в свои образы, Сандра Буллок играет отлично, за неё переживаешь и видишь, как она меняет свой внутренний эмоциональный стержень в зависимости от ситуации. Джордж Клуни здесь пытался играть роль человека, который бы разряжал обстановку, но даже он здесь работал на серьёзный драматический посыл, мне Клуни импонирует как актёр и думаю, что если бы в русском дубляже его озвучивал Вихров, то получилось бы не хуже, а может быть даже лучше, но Дмитрий Матвеев со своей задачей однозначно справился, иллюстрируя голосом Клуни.

В итоге хочется сказать что фильм однозначно рекомендован к просмотру, если хотите побывать в космосе, оставаясь на Земле. Я ставлю фильму высший балл, потому что по-другому и не получится. Отличный драматичный фильм, заставляющий задуматься, но конечно будут и не согласные с моей точкой зрения, я просто её высказываю, а опровергать или соглашаться — это уже ваша работа.

10 из 10

Наконец-то я посмотрел ещё один фильм режиссёра Эдгара Райта, который славится своими комедиями, которые запоминаются юмором и отличными приключениями героев. Не так давно я обнаружил для себя трилогию «Cornetto», в которую входят «Зомби по имени Шон», «Типа крутые легавые» и данный образчик под названием «Армагеддец». С момента его «Скотта Пилигрима» прошло три года, и за эти три года мог произойти конец света, которого так и не случилось, и я подумал, что это будет очередная комедия о конце света, но режиссёр сумел приятно удивить.

Этот фильм явно снят с точки зрения взрослого человека, потому что взгляд взрослого человека на свои прошлые приключения всегда немного отличается от молодости, и ты по-другому уже осмысливаешь пройденный путь. Это фильм — воспоминание о тех временах, когда можно было без последствий напиться в хлам и ловить кайф от алкогольного опьянения, а потом с холма смотреть на закат и радоваться каждому новому дню. Приятно то, что создатели не делают фильм слишком скоростным, дабы показать, что произошло кардинальное взросление героев и они осознают степень ответственности своих поступков. Саймон Пегг и Ник Фрост сумели показать то, что возраст всё-таки берёт своё, но также они показали, что ещё могут сделать отличных персонажей, за которыми приятно наблюдать, вот уж у кого действительно харизма так харизма!

Думаю, я правильно сделал, что открыл для себя режиссёра именно с этого фильма, потому что будет ещё больший стимул посмотреть предыдущие работы Эдгара Райта и познать его путь в обратном порядке, хочется побольше распробовать все его фильмы и ощутить послевкусие от редких, но метких работ режиссёра. Этот фильм удался лично для меня, и я поставлю фильму максимальную оценку, потому что получился очень неожиданным и красивым. Приятное такое кино, которое рекомендую посмотреть всем ценителям жанра.

10 из 10