Отзывы на фильмы Люка Бессона c положительными оценками — стр. 3

Один из самых необычных и впечатляющих фильмов, которые я видела за последнее время. От борьбы стихий и зарождения жизни, от начала цивилизации до ее падения. Никогда еще ни один фильм не давал мне настолько ярко пережить изменение ландшафта Земли с течением времени. Можно не согласиться с отдельными моментами интерпретации этого процесса, можно говорить о том, что текст перешагивает границу морализаторства, но нельзя не признать, что показанные кадры говорят сами за себя. Люди гонятся за властью, деньгами, инновациями, и очень просто упустить из вида, что мы при этом теряем.
Очень рада, что смогла посмотреть этот фильм на проекторе, потому что на большом экране он, конечно, выглядит еще более впечатляюще. Глядя на некоторые ландшафты, даже не верится, что съемки сделаны на нашей планете, кажется, что это какой-то инопланетный мир. Причем создается неповторимое ощущение одновременно реальной съемки и практически графической мозаики, так ярко предстает перед нами картинка каждого ландшафта. Особенно впечатляет игра с удалением и приближением, когда в одной форме издалека, вблизи мы видим отдельные составляющие. Наверняка буду еще не раз пересматривать фильм и советовать друзьям, и особенно учителям, потому что это одновременная наглядная история, и отрезвляющий взгляд на то, куда движется наша планета.

Обожала этот фильм много лет назад, когда посмотрела его в первый раз, обожаю его и сейчас. Основной сюжет наверняка уже известен практически всем: после того, как семья девочки Матильды была убита в ходе криминальных разборок, она хочет отомстить за смерть своего брата. Матильда начинает учиться искусству убивать у наемного убийцы, который спас ее от смерти. История очень динамична, и оба актера потрясающе играют свои роли, между ними необыкновенная динамика. Леон привык жить и работать в одиночестве, у него очень четкий распорядок дня, в его работе и его жизни нет места чувствам. И тут появляется девочка, источник хаоса и привязанности, которая одновременно и усложняет его жизнь, и украшает ее.

И все же, по прошествии этих лет, мне не может не бросаться а глаза его проблематичность. Хотя конкретно по самому фильму я бы не сказала, что между Леоном и Матильдой есть романтические отношения, сексуализация детей на экране проблематична как таковая. Да, то, как Матильда себя ведет, абсолютно оправдано тем, какая у нее была семья, и детскими фантазиями о том, какая она — взрослая жизнь, одновременно с зарождающимися мыслями о своей сексуальности в принципе. Только вот выносить ли это на экран — вопрос, наверное, для каждого режиссера, но и для индустрии в целом.

Этот фильм заставит вас рыдать

Классика кино 90х шикарного режиссёра Люка Бессона с отличным актёрским составом: Жан Рено, тринадцатилетняя малышка Натали Портман, как обычно преображающийся до неузнаваемости Гэри Олдмен…

Что происходит?
Профессиональный убийца с проблемами в общении по кличке Леон решает помочь своей маленькой соседке, чью семью убили коррумпированные полицейские. Он носит очки, шапку и тёмную одежду. Она маленькая красотка, чем то отдаляющая нимфеткой Лолитовского толка.

В попытках помочь девочке и отомстить ее обидчикам, происходят приключения Леона и Матильды. И это будет ужасно трогательно, потому что не пуля дура, а любовь.

Фильм сделан с юмором, профессиональным подходом к боевикам и жестокостью, перемежающейся с трогательной любовью. Тема любви взрослого бородатого мужика к тринадцатилетней девочке немного щекотливая, граничащая с отцовской, но она не выглядит пошло в контексте фильма.

Отличные выверенные кадры, музыка которая затронет самые ранимые струны души, актерский и режиссерский талант - все это есть в этом французском кино без американской простоты, но с кучей сложных поднятых тем от одиночества до силы любви.

Давно я так не рыдала над фильмом, и даже спустя пару дней после просмотра у меня все ещё на глазах слёзы. И даже спустя несколько дней ты будешь помнишь грустные глаза киллера Леона со знаменитым фикусом на руках.

Я слышала много отзывов о фильме, вообщем, знала, на что иду.
Визуал - ДА! СУПЕР! С первых кадров, когда нам под классную музыку показывает дружбу всех народов галактике - втягиваешься. Захотелось потискать зверюшек и побродить по рынку из другого измерения. Короче, я правда захотела, чтоб этот мир существовал. Уже за одно это фильму зачет.
Сюжет с нелогичностью и недосказанностью, но не сильно хуже, чем в среднестатистической фантастике. Проблема не в сюжете, а в том, что у него сорок пять ненужных ответвлений только за тем, чтоб показать еще больше красивой графики. И смотрится это как рекламный ролик той фирмы, которая графику фильму создавала. А вот глав герои - ну просто атас. Во-первых, сколько им лет? Они же старшеклассников сойдут, а уже 9 лет агенты. Их что, в начальной школе завербовали? Не представляю, кому пришло в голову на роль космического Бонда взять дрыща с мешками под глазами. И даже никак это не обыграть. Ну сочинили бы ему суперпупер харизму, что при такой внешности он умеет и любую женщину очаровать, и любое зло победить. Персонаж мог бы получиться очень интересным. Так нет же, он просто произносит реплики мачо, а нам предлагают ему поверить.

«Действие фильма происходит в наше время в маленькой деревне, затерянной между Ближним востоком и северной Африкой. Под палящим солнцем женщины идут за водой к источнику, поднимаясь высоко в горы. Так было всегда. Но старинный обычай вызывает протест у молодой новобрачной Лейлы: она предлагает односельчанкам отказывать мужьям в ласке и сексе, пока те не проведут воду с гор до самой деревни…»

Ну, вот скажите на милость, в чём эти женщины не правы? Преодолевать большое и крайне опасное расстояние до источника воды и обратно по нескольку раз в день, для того, чтобы напоить, накормить свою семью и содержать дом в порядке – это же просто титанический труд, который эти женщины вынуждены исполнять изо дня в день, не имея права роптать. Кроме физического неудобства такие «походы» почти регулярно лишают многих беременных женщин детей. А что же делают мужчины? Вместо того чтобы облегчить своим жёнам и матерям их участь, они протирают свои штаны в центре посёлка и ведут тягучие, бесконечные беседы ни о чём.

Фильм был номинирован на премию кинофестиваля "Золотая пальмовая ветвь", но остался без награды. Безусловно, я не возьмусь утверждать по какой причине это произошло, только могу предположить, что может всё упирается в отсутствие реалистичности. Дело в том, что этот фильм хоть и рассказывает нам о гендерном неравенстве и демонстрирует явно исламское общество с имеющимися предрассудками, но, в то же время, в фильме ощущается очень сильная европейская идеология.

С одной стороны, она выражается в проскальзывающем намёке на свободу сексуальных отношений до брака. С другой стороны, в желании добиваться своего забастовками, бойкотами и прочими радикальными мерами. Ой, нет, господа, сильно я сомневаюсь, что этого можно ожидать от восточных женщин. Интриги – да, хитрость – да, уговоры – да, терпеливая покорность в результате безуспешных переговоров – да, но вот, бойкот – неееет!
Да, замысел и подача этой мысли очень интересны, но такое просто не могло произойти в Исламском государстве!

Несмотря на это, фильм очень интересный, яркий, насыщенный красивыми пейзажами и такими же восхитительными песнями. Смотреть его однозначно стоит! Он увлекает своей необычностью, культурными и бытовыми особенностями. Это однозначно один из тех фильмов, которые захочется пересмотреть и, скорей всего, ещё не раз.

1855 год. Многотрудные времена освоения Дикого Запада, который бывает жесток и неприветлив со всеми, кто впервые оказался тут — среди безбрежной, уходящей куда-то в зыбкую даль пустыни тошнотворно-желтых песков и удушающих в своем зное прерий. Чужеродные, опасные земли, куда пришлым вход заказан, а если и выйдет — то лишь вперед ногами, а свои… Их, пожалуй, не так много, и большей частью это ковбои, охотники за индейскими головами, сами индейцы, рьяно защищающие свои территориальные пределы, и просто изгои, ищущие свое место под солнцем.

Мэри Би — одна из той редкой на Диком Западе породы женщин, которая и в горящую хижину дяди Тома войдет, и коня на скаку остановит, и еще чего-то сготовит. Ее жизнь столь же рыхла и груба, как и земля, которая ей принадлежит и которую она вынужденна в муках возделывать. Став спасительницей и просто другом для не менее потасканного жизнью ковбоя, нежели она сама, по имени Джордж Бриггс, Мэри Би соглашается на его просьбу помочь ей перевести из Небраски в Айову трех психически нездоровых женщин за вполне удобоваримую награду. Однако с самого начала путешествие не обещает быть безоблачным…

Фильм-участник конкурсной программы прошлогоднего Каннского кинофестиваля, «Местный» 2014 года стал четвертой по счету полнометражной режиссерской работой знаменитого американского актера Томми Ли Джонса и третьим по счету же его обращением к такому исконно американскому жанру кинематографа, как вестерн после дебютной телевизионной картины «Старые, добрые парни» 1995 года и культовых «Трех могил Мелькиадеса Эстрады», ставших в 2005 году одним из главных каннских триумфаторов. Кажется, что Томми Ли Джонс своей новой картиной, на выходе получившей достаточно разноречивую реакцию как публики, так и критиков и уехавшей с Канн несолоно хлебавши, без наград и пиетета, попытался войти в одну и ту же реку дважды, не сумев при этом продемонстрировать нечто по-настоящему свежее и нетривиальное, ибо в своем окончательном варианте «Местный», обращенный в своей кинематографической перспективе, в отличии от приснопамятных «Трех могил…», не к актуальному настоящему, не к злободневной современности, хотя и завуалированно ее подразумевая, а скорее к ностальгическому эскапистскому и синефильскому прошлому, являет собой пример добротного, самобытно вылепленного и преисполненного олдскульной эстетики и стилистической аутентичности произведения, которое по духу своему совпадает в первую очередь не с умозрительным авторским кино, а с мейнстримом — сбалансированным и интересным, продолжающем, как и «Поезд на Юму» Мэнголда и «Железная хватка» Коэнов все постмодернистские традиции переосмысления и некоей деконструкции жанровых парадигм классического вестерна, ибо таковым «Местный» является лишь по визуальной форме, но не по содержанию. Впрочем, «Местный» — это фильм, далекий от идеалов и моментами обманывающий ожидания столь сильно, что впору говорить о режиссерской несостоятельности и неумения его совладать с действительно сложным и неоднозначным кинематографическим материалом, букве литературного первоисточника соответствующему вполне по голливудским стандартам прочтения.

Основанный на одноименном романе двукратного обладателя Пулитцеровской премии Глендона Свортаута, перенесенного на экран, впрочем, не без вынужденных трансформаций и смены морально-этических установок, «Местный» Томми Ли Джонса в своих идеологических и сюжетообразующих конструкциях искусно взрыхлен на плодородной почве феминизма, представляя из себя вестерн, в которым мужчинам, и в первую очередь центральному протагонисту Бриггсу в исполнении самого режиссера, в котором проступают явственные черты героев-одиночек Клинта Иствуда из спагетти-лент, Джона Уэйна, Гэри Купера и Джеймса Стюарта из классики, отведена роль сугубо второстепенная, периферийная, роль этакого пассива при сильных, жестких, решительных женщинах — социальный тип архетипических героинь, которыми вовсю эксплуатирует один из главных продюсеров фильма — досточтимый Люк Бессон, ныне переживающий кризис идей. Пассива, однако, до поры до времени, ибо и жанровые шаблоны постепенно всплывают на фильмическую поверхность в своей прозрачной очевидности. Режиссер умело расставляет акценты в картине так, что «Местный» превращается в гимн женской власти над мужчинами, их силе и воле, противопоставленным мужскому коварству, порочности и недалекости. Однако путь для главных героев изначально кажется обреченным; получив выстраданное право на бунт против бытующих правил и первооснов существования на Диком Западе, где женщинам едва ли была уготована важнейшая роль в пищевой цепи, героиня Хилари Суонк Мэри Би в полной мере не сумела его, бунт, реализовать, хотя даже такая, ирреальная в своей надисторичности, попытка заслуживает внимания и соучастия. В сугубо мужском мире она так и останется чужой, пришлой из другого временного отрезка, которую что режиссер, что продюсер впечатали в художественную структуру ленты слишком резко, нарочито, дабы оттенить традиционность сопровождающего Бриггса, в уста которого преимущественно и вкладывается вся нехитрая моральная начинка картины, заключающаяся в том, что нет места опасней, чем Дикий Запад, что место женщины не с ружьем, а у плиты и что любой путь так или иначе завершается внутренними переменами и экзистенциальными выводами, не приводящими к ступору и тупику.

Определенно главным ориентиром для Томми Ли Джонса при создании «Местного» был как «Непрощенный» Иствуда, деконструировавший жанр вестерна до уровня обличительного социального высказывания в сторону мужской жестокости и женской долготерпеливости, так и ленты спагетти-плана, украшенные иронией и разгульной эффектной кровопускательностью, но на поверку фильм ни одному из вышеназванных определений не соответствует, не имея в себе, пожалуй, лишь практически всех черт классик-вестерна, кроме лихого ковбоя с задатками «охотника за головами», искренней и полной внутренней чистоты главной героини да парада-алле разномастных антагонистов, которые истребляются ради выживания. Ровный и сдержанный по режиссуре, академичной и местами суховатой, «Местный» не всегда впечатляет психологизмом и убедительностью, так и не достигнув в лишенном явного катарсиса и серьезного драматизма финале уровня философской дорожной притчи о непрощении и искуплении.

Помню как вначале года я решила посмотреть наконец-то Заложницу, в общем-то в основном потому что тогда третья часть вышла и я думала посмотреть сразу все три. В итоге я посмотрела две части и мне как-то надоело, потому до 3-й части дошла только сейчас. Здесь уже нет никаких заложниц, да и похищать в принципе некого, дочь похищали, родителей тоже. В этот раз Брайна Миллса обвиняют в убийстве бывшей жены, которого он разумеется не совершал. От полиции он конечно быстро уходит, ведь он крут и теперь он отправился на поиски убийцы, которому точно не сбежать от Миллса...
Как всегда не обойтись без злого русского, без них видимо фильм не фильм, и ну уж совсем никуда без идиота отчима, который делает, а потом думает. А расхлебывать кому? Конечно Брайану Миллсу. Ему помогают его старые друзья и его все такая же прелестная, как и в прошлых частях дочь Ким (Мегги Грейс). Несмотря на то, что нас попытались якобы запутать, кто убийца я догадалась сразу же, Брайан, Брайан, такой умный, мог бы и тоже догадаться, а не покупаться на тупые отговорки кое-кого. В принципе все в плане сюжета было ожидаемо, вот последние 20 минут немного напрягаешься, но всем итак понятно чем закончится.
Лиам Нисон конечно постарел, но почти все так же здорово раскидывает плохих парней. А еще мне очень нравится Форест Уитакер. Если и смотреть, то только наверно поклонникам Лиама или чтобы закончить для себя трилогию Заложницы, хотя если не посмотрите, то ничего не потеряете.