Билл Фагербакки. Отзывы на фильмы — стр. 2

Предыдущий полнометражный мультфильм оказался достойным продолжателем дела всего сериала. Он был странным, глупым, оптимистичным и музыкальным. В нем прекрасно уживались и мультипликационная часть и часть из реального мира. Даже Хассельхофф в нем смотрелся вполне органично и абсурдно. В общем, в полном духе сериала прародителя. А уж за переосмысление песни «I wanna rock» создателей хотелось обнять и даже немного поносить на руках.

С подобным кредитом доверия, мне захотелось посмотреть и второй фильм. Было интересно, что они изобретут на этот раз, и каким абсурдом нам попотчуют сейчас. Тем более что нам тут изо всех сил обещали 3Д и даже вполне себе такую компьютерную анимацию. Правда о чем будет сам фильм, нам ничего детального не сообщали. Ну, да ладно, неужели создатели Губки Боба не смогут придумать что-то абсурдно-шизофреническое, в своем духе?

Оказалось, что не очень то, у них это получилось. Фильм банально разваливается на части. Пират, которому так хотелось подпевать в начале фильма, вдруг оказывается одним из действующих лиц, и подпевать ему уже не получится. И мало того, его призвали играть Антонио Бандераса. Я конечно, не эксперт в мультсериале, но, на мой взгляд, это выглядит несколько странно. Теперь у него есть история, есть личность и вот он уже не незримый символ, а вполне такой себе герой. Словно нам вдруг взяли и рассказали историю льва из заставки «Metro-Goldwyn-Mayer». Нет, я допускаю, что это и не он вообще, но первое впечатление именно такое.

Еще сильнее разваливает этот фильм то, что действия слабо связаны друг с другом. Планктон ворует рецепт Крабсбургеров (свежее решение, правда?), потом они начинают прыгать по времени, потом пытаются образумить жителей Бикини-боттомс, и наконец-то выходят на поверхность, чтобы в конце устроить хэппи-энд. Звучит вроде как логично, но в самом фильме это кажется странным и бессвязным. Словно создатели взяли несколько типичных сюжетных завязок из сериала, перемешали их и потом достали десяток из них. На основе этого десятка и сняли полнометражный фильм, который в результате развалился на отдельные серии.

Конечно, главная завлекалочка - ставшие трехмерными, да и плюс еще и в образе супергероев. Они здесь конечно, получились забавными и достаточно стильно анимированными. Но вот по факту, эти минут 20, совсем не стоят того времени, которое им предшествуют. Словно очередные серии сериала, впрочем, об этом я уже говорил. Не хочу повторяться. Просто сидеть и ждать – «ну, когда они уже появятся то? Я же хотел на них посмотреть», и рассматривать уже привычные сюжетные ходы.

Ну и наконец, музыка. Сравнивать её с предыдущим фильмом, как оно напрашивается, даже не получится. У меня до сих пор в голове играет «Мы мужики», из первого фильма. А вот зз этого же не помню вообще ничего, просто где-то в нуль все музыкальные номера уходят. Не говоря уже о песнях. И вписаны они сюда, просто так, чтобы были, по остаточному принципу.

Последнее, что не вышло в этом фильме - это герои. Про пирата, в качестве антагониста я уже упоминал. Он тут хорош, но, что еще взять с Бандераса? В любом фильме он остается самим собой. И здесь так же ощущаешь, что сейчас он достанет шпагу и пойдет очаровывать дам. Но, дело ограничивается только чайками. Они тоже забавные, но не больше. Так что, увы, опять не в пользу этого фильма. Подобные сложности и с остальными героями этой истории. Да, отсылки к Адамсу с дельфинами - это забавно и весело, для тех, кто в теме. Но крутые байкеры и их мужицкий клуб мужиков, побивают его по всем статьям.

В общем - фильм посвящается истинным и самым преданным поклонникам этого героя. Думаю что тем, кто к этому герою относится с простой и банальной симпатией, или не слишком знаком с его миром, этот полнометражный фильм покажется чем-то непонятным. Ну, вот как мне, например. Лучше еще раз посмотреть первую часть.

Никогда не была поклонником немого кино, хотя черно белые фильмы очень нравились и навевали какую то особую тоску по старым ушедшим актерам и эпохе.
И тут вдруг современный фильм черно-белый и немой.
Но он захватил внимание с первой минуты своим сюжетом и эпохой о которой он рассказывает.
Не все прибегают к тому, что чтобы оставить фильм без красок, это сразу настраивает зрителя на что-то особенное.
Но немое кино это сложнее- столько надо выразить жестом и мимикой, и как передать без слов или его минимальными титрами весь внутренний мир героя, его переживания, эмоции.
Создатели пошли на риск, но получилось так , что сама история держит зрителя у экрана и невозможно оторваться от него, не узнав как же поменяется и главный герой и сам а атмосфера киноиндустрии с введением звука.
Не веришь, что это фильм современный - все в нем в духе того времени и Голливуд 30 годов сквозит во всем. К костюмам невозможно придраться, но главное само поведение персонажей. Оно безупречно и не видно ни в к ком той современности- полное погружение в атмосферу начала 20 века.
Фильм конечно отличается, от немых фильмов того времени, но он мне кажется отличается глубиной и хотя встретились в нем неуместные гримасы, все таки считаю их было мало, меньше чем в старых фильмах- но я не специалист по немому кино и этот фильм произвел на меня впечатление, что не могу сказать о старых.
Получила громадное удовольствие посмотрев его и даже захотела после этого посмотреть старые немые фильмы- возможно я их просто не рассмотрела ранее.

«Пришла пора соборов кафедральных…» гласит первая ария русскоязычной постановки известного мюзикла «Нотр Дам де Пари», поставленной по главному программному произведению Виктора Гюго – «Собор Парижской Богоматери». Этот сюжет стал бессмертным, наравне с Ромео и Джульеттой, Тристаном и Изольдой, Троянским циклом по Гомеру, всего и не упомнить. Конкретно данное произведение пережило порядка пятнадцати воплощений как экранных, так и театральных. Данный мультфильм является одним из множества видений, но свой отпечаток накладывает и то, что это мультфильм студии Дисней, купировавший и пересмотревший историю для более взрослой аудитории, адаптировав её для детей. «Горбун из Нотр Дама» не смог стать мультфильмом моего детства, но по композиции и атмосфере – это чистой воды «Геркулес», где доступным для детей языком рассказали историю о том «что же делает человека героем». Далее поделюсь впечатлениями после просмотра и мыслями по этому поводу.

Сюжет повествует нам о биче цаганском Клоде Фролло, истребляющего все проявления греха в средневековом Париже. В результате одной из таких акций на его попечении оказывается чудовищного образа ребёнок. Фролло сделал его тайной Нотр Дама, загадочным звонарём, к которому жители относятся как к древнему преданию. Действующие лица помимо самого Фролло также выступают Квазимодо мечтающий хоть на день выбраться из вынужденного заточения и оказаться среди людей, цыганка Эсмеральда, пронзившая сердце трёх мужчин и капитан стражи Феб, явившийся заменить своего предшественника. Его единственный недостаток, по мнению Фролло, в том что он имеет голову на плечах и две унции благородства. Повествование ведётся от лица местного шута и все события мультфильма умещаются в один-два дня.

Самое главное достоинство этого фильма – это его саундтрек. Композитор подобрал правильные мелодии для транслирования настроения в той или иной сцене. Сами песни уместны и в острые моменты подчёркивают либо комизм ситуации, либо усиливают эмоциональное напряжение, проникся первой арией квазимодо, где он распаляется о проклятии уродства. Через этого персонажа создатели говорят о том, что внешность в человеке – это не самое главное и если он испытывает искренние чувства, то это будет видно невооруженным взглядом. Фролло же здесь олицетворяет одержимость греховной страстью, хотя мне кажется он намеренно имеет не самые красивые внешние черты, однозначно хорошо прорисованы Эсмеральда и Феб – два чистых душой цветка, коим суждено укрепить свою союз в трудностях, закаляющих характер, испытать свои чувства на прочность.

О таких мультфильмах не хочется говорить много, потому что лучше один раз увидеть, чем сто раз прочитать рецензии. Поэтому займёмся сортировкой впечатлений. Сюжет я оценил на пять звёзд, хоть это и Гюго на минималках, но история сохранила свою монументальность во многом благодаря музыкальному сопровождению. Развязку этой непростой истории сделали менее взрослой (никто не умирает), но всё равно смотрится на одном дыхании. Зрелищность тоже заслуживает похвалы, поскольку нет моментов когда хочется уснуть или перемотать, всё кино от начала до конца поглощает, особенно хорошо поработали специалисты по графике, нарисовав потрясающие пейзажи и проработав физические пропорции персонажей.

В мультфильмах меня интересует в первую очередь актёрская игра закадровых голосов. И здесь у фильма всё в порядке. Среди них замечены исполнители роли Фролло в мюзиклах, Игорь Балалаев также и здесь озвучил Фролло, а вот Александр Маракулин здесь звучит голосом горгульи Виктора, которого насколько я понял назвали в честь автора первоисточника Виктора Гюго. Все звучат убедительно, каждый проникает в роли, также не могу не отметить Всеволода Кузнецов, звучащего за Феба, кто смотрел «Матрицу» или «Знакомьтесь, Джо Блэк» должны знать этот голос, проникающий в самое сердце.

Музыка и звук здесь являются краеугольным камнем атмосферы, а потому весь упор был сделан именно на них. Звучит всё воистину потрясающе и хочется порекомендовать этот фильм помимо любителей хороших историй и адаптированных сценариев ещё и ценителям звучания в кино, тем кто до сих пор любит пересматривать чёрно-белое кино, в котором звук диктовал даже смысловой посыл. В этом плане у мультфильма всё в порядке.

Вердиктируя: Отличная проникновенная история, воплощённая в виде мультфильма для детей, который стоит посмотреть на убедительную игру актёров дубляжа, высокое качество анимации, плюс посыл незамысловатый, но всегда актуальный, о вечных ценностях, о любви и одержимости. Моя оценка – девять из десяти. Всем добра и приятного просмотра!