Отзывы на фильмы Ирины Киреевой — стр. 8

Посмотрела невероятно слабый мультфильм, на который, вообще-то говоря, у меня были большие надежды.

У много кого, думаю, была в детстве книжка Манро Лифа о бычке Фердинанде, который хотел любоваться на цветы, а не драться на арене. Вот у меня была - с чудеснейшими иллюстрациями, очень я её любила в нежном дошкольно-младшеклассном возрасте. И по трейлеру я ждала чего-то подобного ретро-детского (да, знаю, анимация на это не намекала). Тем более мне понравилась главная песня, да и я думала почему-то, что это будет мюзикл.

Увы и ах, это очередной проходной мультфильм, не несущий в себе вот прямо совсем ничего. История (бесстыдно содранная с бесконечных американских историй о потерявшемся говорящем домашнем любимце - будь то поросёнок или зебра) банально скучна, эпизоды и поворота сюжета не связаны толком с друг другом. Конец (великий выход Фердинанда на арену) слит безбожно, а ведь можно же было накалить напряжение, сделать это кульминацией всей истории.

Удивило отсутствие нормальных шуток. Карлос Салдана снял "Ледниковый период" и "Рио", которые были более чем хороши в плане storytelling-a и юмора (про последующие части "Ледникового периода" умолчим). Тут всё пресно до обиды. Приличной музыки нет - а ведь можно было вставить каких-нибудь испанских мотивов, завывания фламенко, столько вариантов! В целом, Испании тут не чувствуется совсем, что тоже плохо. Анимация обычная, ничего особенного.

Короче говоря, это некий гамбургер от анимационной индустрии. Можно съесть, но голода он не утоляет и выглядит куда привлекательнее, чем есть на вкус на самом деле.

3-\5

P.S. У Диснея есть, кстати, очень старенькая короткометражка - она лучше:)

Утро пятницы начинается с мультфильма. И сегодня был отсмотрен «Гадкий я 3» — продолжение хорошего мультфильма семилетней давности, из всей серии лучшим до сих пор остаётся самый первый, а остальные смотришь на ожидании развития персонажей, увеличения экранного времени миньонов и чуть более продуманного сюжета. Что же мы в итоге получили? В этом обзоре попытаемся это выяснить.

По сюжету Грю и Люси проваливают важную миссию и вылетают из Антизлодейской лиги. Грю отказывается возвращаться к злодейству из-за чего его покидают миньоны. В один прекрасный день Грю узнаёт что у него есть брат-близнец, богатый, волосатый и жаждущий продолжить семейное дело… Первый «Гадкий Я» задумывался как пародия из старых шпионских фильмов. Это было заметно по дизайну персонажей: Грю внешне списан с Доктора Зло, а его соперник Вектор напоминал Остина Пауэрса. Мультфильм неплохо высмеивал штампы суперзлодейства (чего стоит фраза «Мы украдём Луну!»), однако по сути был лёгкой семейной комедией о том, как асоциальный, но добродушный увалень променял злодейство на семейное счастье в лице трёх сироток. Причём стоит упомянуть что вышеупомянутые персонажи тоже являются пародийными.

Внезапное обретение брата-близнеца в третьей части, казалось бы, располагает к очередной семейной драме, но «Гадкий я 3» уделяет этой линии минимум времени. Дрю оказывается копией Грю не только в генетическом смысле — это практически тот же самый персонаж, только более неуклюжий, и линия их знакомства — самая скучная.

Зато с первых же минут создатели бросают зрителя в объятия неудержимого экшена, безумных погонь и перестрелок из разных абсурдных оружий. Они снова пытаются сыграть на поле пародии, на сей раз объектом пародии стали наивные подростковые фантастические сериалы 1980-х. Надо сказать, форму удалось передать идеально. Прекрасные вставки из сериала о юном суперзлодее, полные абсурда и напыщенных фраз, вызывают восторг. Гигантский робот стреляет лазером из лба, чтобы с помощью надутой жвачки запустить Голливуд в космос, — ну разве не прелесть?

А вот герой сериала, Бальтазар Брейк, ставший настоящим суперзлодеем после того, как его голос сломался и сериал закрыли, получился неинтересным. Подобный типаж слишком карикатурен даже для пародии, да и познакомиться с героем толком не выходит, когда кругом столько экшена, а сюжет постоянно скачет туда-сюда. Главная проблема «Гадкого я 3» — в фильме несколько сюжетных линий, которые развиваются практически независимо и постоянно перебивают друг друга. Вот Грю веселится с братом и катается на его гоночной машине. Вот Люси хочет стать для сироток настоящей мамой и творит глупости. Вот девочка Агнес выслеживает в лесу единорога. Вот миньоны влипают в очередную идиотскую ситуацию. Что, вы забыли про Брейка? Вот вам ещё вставка из его старого сериала. В итоге линии толком не успевают раскрыться и разрешаются самым банальным образом. Впрочем, без пары неожиданностей не обойдётся.

Картинка, как и прежде, получилась стильной. В этот раз во всём чувствуются 1980-е: злодей вооружён клавитарой и бубль-гумом, обитает в башне в виде кубика Рубика, ему прислуживает игрушечный робот, и на фоне постоянно звучат хиты Майкла Джексона и A-Ha (музыка всегда была сильной стороной серии). Удивляет, что создатели, уже четвёртый фильм подряд выдавая такие яркие образы, не находят смелости сделать настоящую пародию, интересную и взрослым, и детям. Любая удачная попытка в следующей сцене сменяется откровенно детским юмором, убивающем эту затею на корню. Но, в конце концов, ребятам весело, а отсылки и лихой экшен не дают взрослым совсем заскучать.

Ну, и ещё тут есть миньоны. Все любят миньонов. Как комедийный элемент разбавляющий повествование эти бананообразные работают идеально, даже привносят драматический элемент во взаимоотношения с Грю, но сольный фильм показал что их удел — это хоть и милая но декорация для выражения юмористической стороны мультфильма, удачно работающая в общем плане, поэтому оставляю этот момент в разделе «спорных».

Вердиктируя: Очередное стильное, но глупое приключение уже-совсем-не-суперзлодея. Пока другие мультфильмы пытаются быть серьёзными, этот как будто остаётся в детстве и продолжает показывать задницу, дурачиться и кривляться. Детишки оценят, а взрослые взгрустнут — ибо потенциал едкой пародии растрачен впустую. Из достоинств: стильно, зрелищно. Из недостатков: слишком детский юмор, плохо раскрытые персонажи, скачки между сюжетными линиями. Миньоны остаются спорным моментом. Можно было и лучше, но неплохо. Всем добра и приятного просмотра!

Первая часть этого мультфильма показала нам новый взгляд на злодея и дала нам повод для размышлений, а что самое главное — это оригинальный взгляд на роль злодея в жизни. 2010 год порадовал нас двумя подобными образчиками: «Гадким Я» и «Мегамозгом», который тоже затрагивал тему злого гения переквалифицировавшегося в добро. Первый мультфильм был отлично сделанным, с качественными шутками, особенно смеялся над вот этой: «Мы украли статую Свободы! Маленькую, из Вегаса!» и мы знаем что Грю — самый милый из злодеев противостоял злодею Вектору. и на это можно было смотреть с юмором. Кассовый успех первого фильма и явное попадание в цель не могло не дать нам причины для сиквела, который я имел возможность сегодня посмотреть.

Новый мультфильм стал тем редким исключением из правила, что продолжения получаются хуже своих первоисточников. Этот мультфильм не только получился в стиле первого мультфильма, но и где-то даже лучше, шуток стало больше, причём смешных, миньоны стали, чуть ли не основной причиной успеха данного мультфильма, ведь в каждой подобной работе должны быть такие персонажи, которые вызывают смех одним только своим появлением на экране.

В целом мультфильм получился также весьма полезным и для взрослых, ведь здесь всё также присутствует мораль о воспитании детей, о комплексах, завязанных на не самой удачной внешности, но ко всему можно привыкнуть. Для ценителей пародийного кино здесь найдётся много отсылок к шпионским фильмам, а зная, что главного героя озвучивает Стив Карелл, то можно даже усмотреть некоторые моменты из «Напряги извилины», только здесь наоборот агент влюбляется в злодея, а не рядовой в крутого агента, но сути это не меняет, здесь очень удачно обыграны клише шпионского боевика.

Не могу не похвалить дубляж, озвучка на мой взгляд приличная и Бурунову удалось попасть интонационно в образ персонажа, отличный актёр дубляжа, очень удачно звучит голос Владимира Ерёмина, его голос удачно подошёл для образа Эль Мачо.

В итоге мы имеем великолепный мультфильм, который очень удачно получился и для детей, и для взрослых. Мультфильм приятно посмотреть и насладится новыми приключениями и новыми персонажами, от меня высокий балл и рекомендация к просмотру

Наслушалась о неоязычестве и глянула фильм "Боги Египта". Что могу сказать: фильм зрелищный, но права я была, когда с самого начала не хотела его смотреть. От Египта там одно название, чистой воды Голливуд. Даже мультик про Моисея куда более аутентичен. Но все-таки была в фильме пара мотивов, произведших на меня впечатление.

Первый из них — это ладья Ра, которая тащит за собой на цепи огромный плазменный шар и за сутки обходит плоскую Землю. В этой картинке много было зрелищного: и космический океан, и сотканный из хаоса змей, не имеющий ничего, кроме бесконечных рядов зубов, и огненное копье солнечного бога, — но больше прочего меня привлек именно плазменный шар. Потому что настоящим Солнцем был, разумеется, он, а не величественный старик с копьем из золота. В шаре были душа и сила, а старик всего лишь управлял лодкой и прогонял змея.

Второй мотив — это дьявольские охотницы Сета на огнедышащих уродливых кобрах. Кобры были омерзительны настолько, что напоминали больше червей или гусениц, нежели рептилий, но мне они все равно казались очаровательны. И вот богиня Хатхор, способная обольстить любого, чье сердце было свободно, подошла к одной из кобр и вынула копье у нее из пасти. Дело милосердия вкупе с чарами богини сделали свое дело, и чудовище уже не тронуло бы ее, и не слушало приказов своей хозяйки. И тогда Хатхор приказала ему — вы, может быть, думали, она велела кобре убить хозяйку? — но нет, она пожелала, чтобы чудовище сожгло само себя. Богиня любви, мать ее. Неудивительно, что после этого она мне окончательно разонравилась.

Прошло семь лет с выхода предыдущей части. Технологии ушли вперёд, у Кэмерона появилось больше возможностей для постановки эффектных и зрелищных сцен, а история про борьбу человечества против искусственного интеллекта получила выверенное завершение.

В мире Сары Коннор прошло более десяти лет с момента её встречи с Кайлом Ризом. Вся её жизнь с тех памятных времён превратилась в подготовку к неотвратимому будущему. Приобретая разными путями знания, столь необходимые для выживания, она с младых лет начала обучать сына. Сможет ли один человек изменить будущее? Или судьба уже заранее предначертана?

Сара Коннор, конечно, очень изменилась за эти годы. Теперь в ней не узнать ту молодую, мягкую, неловкую девушку из первой части. У неё нет поддержки, никто не верит её словам (собственный сын тоже считает сумасшедшей), ей приходится рассчитывать только на себя. Она стала не просто жёсткой, но жестокой. Неудивительно, что её, в конце концов, упекли в психушку.

Искусственный интеллект из будущего решает вновь устранить угрозу до того, как она станет актуальной, поэтому посылает в прошлое очередного киборга. Как и в предыдущей части, мы не знаем точку входа, поэтому не можем отследить цепочку, по которой было принято такое решение. По фильму же, именно оно стало фатальным для Скайнет. Но кино, конечно, акцентируется на борьбе человечного и искусственного, а не на временных заморочках .

Ещё в первой части Кэмерону пришла идея создать робота из жидкого металла, способного принимать различные формы в зависимости от обстоятельств, но ни технологий, ни средств тогда не было. Зато такой антагонист появился во второй части. Играет его Роберт Патрик, подошедший на эту роль как нельзя лучше. То же каменное, непробиваемое, механическое выражение лица, та же холодная невозмутимость и бесстрастие, как у Шварценеггера в первой фильме. А вот сам Шварценеггер, наоборот, играет киборга, который учится подражать человеческим эмоциям. И получается это у него как у программы, которая может считать данные, обработать и выдать сухой результат - всего лишь аппроксимированное подобие.

Таким образом, на смену устрашающему киборгу-охотнику из первой части пришёл ещё более страшный, продвинутый и почти неуязвимый киборг-убийца, но также была раскрыта тема дружбы мальчика и киборга, в котором зашита иная программа. Интересная линия, когда машина становится намного ближе и лучше, чем окружающие люди. Один из главных философских вопросов научной фантастики был поднят и тут.

Лейтмотив дилогии заключается в том, что будущее, судьба не определены. Человек сам волен написать свою историю. Всё зависит от того, сколько сил он готов для этого приложить и какие жертвы принести. Но вступая на тропу войны, очень важно оставаться человеком. Да, это кэмереновский фильм, что чувствуется в идее фильма.

"Терминатор" и "Терминатор 2: Судный день" под руководством Джеймса Кэмерона рассказали нам интересную историю о борьбе нескольких людей за будущее всего человечества. Эта история является полностью завершенной, а всё, что было снято позже, следует воспринимать как отдельные произведения (имеющих мало общего с оригиналами), чтобы не портить себе впечатление и не нарушать философию и дух первых фильмов.