Отзывы на фильмы Виктории Алонсо — стр. 8

И снова не понимаю, откуда столько отрицательных и критических отзывов. Комиксы про Железного человека я, правда, не читала, поэтому степень аутентичности оценивать не могу, только фильм сам по себе. Мне Тони Старк как персонаж весьма и весьма симпатичен - замечательная первая часть, похуже вторая, странный винегрет ("Мстители", где Старк - один из немногих приятных и не раздражающих элементов) и вот теперь третья, на мой взгляд, лучшая.

Не люблю боевиков со спецэффектами без смысла. Здесь же нам показали человека - именно человека, у которого несмотря на всю его известность, гениальность, геройство и чудо-костюмы,... депрессия, бессонница и панические атаки. Вроде бы банально, но как же на самом деле здорово! Мы вслед за самим Тони Старком пытаемся разобраться, чего стоит он сам без всех его чудо-штучек. Важная мысль - нужно всегда оставаться собой, не терять себя, даже если лишили всего, ведь это только "фасад", ты настоящий - вот лишь то, что имеет значение, остальное с трудом, но можно обрести снова, себя же если потерять, то - всё...

Мне очень понравилось (за это создателям фильма отдельное спасибо), что показали, как трудно было Тони Старку, даже уже в костюме, даже уже призвав на помощь свою "семью" (пишу так, ведь кто видел, тот поймет, а иначе будет большой спойлер), справиться с главным злодеем - от него постоянно что-то отваливалось, что-то не получалось, он уже даже почти проиграл и потерял самое дорогое, что у него есть. В предыдущих фильмах не было ощущения такого не то, чтобы даже равного боя (обычно Старк не без труда, но всё же довольно спокойно всех побеждал), а боя, где сила явно была на стороне противника. Прекрасно! Ну и грозная и "горящая" Пеппер - это круто, даже жаль, что он ее потом вылечил (шучу!). Очень хочется посмотреть, что будет дальше.

8 из 10

С легкой руки телеканала СТС я приобщилась к кинофраншизе Стива нашего Роджерса. Кино даже хуже, чем посредственное – заклишированное донельзя (до того, что большую часть «знаменательных» фраз я угадывала еще в ту многозначительную паузу, предваряющую выговаривание их самими персонажами). Банальная, скучная геройская история про пацана, которому дали шанс изменить мир к лучшему. Самый отвратительно лицемерный и слащавый момент – это когда дяденька-ученый рассказывает сказки про то, что взяли нашего доходягу в армию из-за большого и патриотичного сердца. Также в наборе война, где плохо вооруженные, но идейные чуваки разбивают в пух и прах вышколенных и дисциплинированных плохишей, владеющих супероружием. Ноу комм.

Мелкий Роджерс хорош – в основном потому, что смотреть на эту мелочь не в пример приятнее, чем на качка, в которого он превратился. Окей, здесь и сейчас я вынуждена признаться, что страдаю симпатией к субтильным ботаникам х) Радует Пегги Картер – но ее я полюбила после первой же серии Marvel’s Agent Carter, до сладостных колик неуловимо напоминающей Bioshock. Еще прекрасен Хьюго Уивинг – без его злобной мордашки, мелькающей в промежутках между геройствами любимца Америки, было бы совсем грустно.
В итоге 4/10, ибо многие моменты заставляли морщиться и фейспалмить. Поверхностно и предсказуемо. Вторая часть меня не ждет.

Вторая часть похождений Звездного Лорда и компании. На этот раз все начинается с того, что в руки Стражей в качестве пленницы попадает Небула, злейший враг Гаморы и подручная Таноса. Однако, ситуация осложняется конфликтом с высокоразвитой цивилизацией суверенов, вдобавок Питер Квилл встречает того, кого искал всю жизнь — своего отца…

Продолжение, как и оригинальный фильм, радует глаз спецэффектами и декорациями. Причудливые миры, природа далеких планет, безумные космические полеты и сражения — одним словом, оживший комикс-космоопера. Зрелищность — главное в подобных фильмах, и тут Джеймс Ганн сдал экзамен на «отлично».

Новых ярких персонажей, увы, не так много, как могло бы быть. Отец Звездного Лорда не слишком впечатляет, несмотря на то, что его играет Курт Рассел. Поначалу он отыгрывает аристократа-полубога, гостеприимного и величественного, а потом… впрочем, это был бы спойлер.

Сталонне тут, кстати, вообще для мебели, его роль практически сводится к камео.

Мантис забавна до умиления, оттеняя своей женственностью брутальных феминисток Гамору и Небулу. Насчет последней: похоже, кто-то шепнул Ганну, что делать некрасивую женщину нелепой комической злодейкой — неполиткорректно, поэтому Небула здесь реабилитировалась до неоднозначной антигероини. Хотя по-прежнему творит дичь, отправив, фактически, несколько десятков людей на смерть (ну, сыграв в этом косвенную роль) только чтобы получить возможность начистить физиономию сестренке (серьезно, она всего лишь хотела поколотить Гамору!).

Шокерфейс запомнился брутальной внешностью и кличкой, которую все персонажи считают нелепой. В целом — стандартный такой бармалей, злобный идиот, которого не жалко пустить в расход.

Суверены изрядно повеселили своим нелепым видом (обычные вроде люди в пафосных одеяниях, покрашенные золотистой краской, как «живые статуи»). Отличная пародия на «идеальное общество» утопий. Понятное дело, что в цинично-авантюрном сеттинге «Стражей Галактики» они выглядят клоунами.

О Небуле я уже писал, другие герои особых изменений не претерпели. Разве что Дракс стал повеселее. И вот тут хочется поругать вторую часть за изрядно подпортившийся юмор. В первом фильме такого количества сортирных шуток не было. Детсадовская перепалка между Питером и Ракетой во время погони, перед лицом смертельной опасности — весь этот дурацкий диалог о какашках, к которому еще и радостно присоединился Дракс — это уже за гранью хорошего вкуса. Понятное дело, от американского комедийного боевика тонкого юмора ждать не приходится, но те же «Пираты Карибского моря» как-то обходились без таких «приколов».

А вот диалоги Мантис и Дракса по-настоящему забавны, хоть и тут юмор грубоват, и строится на том, что они оба «не от мира сего»: одна страшно наивна, а второй — карикатурный мачо-дикарь, не знающий, что такое «тактичность».

Обилие тупых шуток странно контрастирует с трагичным сюжетом. Да, как ни странно, потенциально этот фильм должен был быть посерьезнее первого, поскольку тут умирают два важных персонажа, и не как Грут, а по-настоящему (хотя, учитывая что это кинокомикс, может быть и нет).

Да, кстати, Грут. Он тут есть, и теперь, для разнообразия, в виде кавайного малыша, и это хорошо, потому что порция здоровой няшности и кавайности в развлекательном фильме необходима.

Итог: вторая часть слабее первой, но по-своему хороша. По-прежнему этакие «Пираты Карибского моря» в космосе. Любителям комиксов и космооперы стоит посмотреть (если не брезгуете «американским» юмором), но откровений ждать не стоит.

Вынужден констатировать, что многие рецензии придётся переписывать заново. Поскольку для того чтобы без потерь вернуться на КиноПоиск, пусть и под другим именем и датой рождения нужно переписать тексты всех тех рецензий, которые успел оставить на портале Киноньюз, пусть там и формулировки лучше, и работал над ними дольше, но это не помешает пересмотреть и заново переосмыслить фильмы. И начать хотелось бы с десятилетнего юбилея киновселенной Marvell, который технически уже прошёл, но чтобы переосмыслить многие события вселенной нужно дознакомится с некоторыми лентами и переосмыслить заново полнометражки. В две тысячи восьмом году жанр кинокомикса получил новое развитие. С выходом «Тёмного Рыцаря» и «Железного человека» обнаружился совершенно новый подход к созданию блокбастеров. Если первый исповедовал абсолютную серьёзность и мрачность, то здесь Джон Фавро открывает другой, более насыщенный яркими красками, но не менее серьёзный вариант развития персонажа. В первой фазе Киновселенной нужно было познакомить зрителей с основными героями и первым из них стал «Железный человек». Далее попытаемся разобраться в достоинствах и недостатках фильма и причинах успеха.

На моём веку начало кинокомиксу как представителю жанровых картин было положено Брайаном Сингером и его фильмом «Люди икс» со временем классическая рецептура менялась и парни в кожаном трико переставали быть актуальны и в ряды криптонитовых героев, радиоактивных насекомых и мутантов должен был появится супергерой нового типа. Олицетворяющий собой единение фантастического допущения и научного подхода, кто-то кто прокачал свой интеллект до уровня «суперспособность». Лучшего варианта чем Тони Старк и представить нельзя. Он — сын миллионера, гениальный инженер и, как оказалось, способен создать ядерный реактор из ничего. Сюжет рассказывает о том что следуя с военной базы после испытания ракеты «Иерихон» Тони попадает в плен к банде террористов «Десять колец», взамен на свободу он должен построить им копию ракеты. Но он не может отдать то что им нужно просто так. И вот здесь сюжетная арка нашего героя даёт поворот. Старк осознаёт что он «продавец смерти» и если не все, то многие современные войны ведутся его оружием. Сюжет хороший, мотивации персонажей проработаны, особенно интересно следить за взаимоотношениями Тони Старка и Пеппер Поттс. Вместе им предстоит пройти не простой путь, который не ограничивается этим фильмом. По критерию «сюжет\сценарий» поставлю пять звёзд из пяти.

С самого первого фильма зрелищность в киновселенной Marvell считается за краеугольный камень и поэтому в картине есть место как погоням, так и красочным взрывам снарядов, автомобилей, рикошетящих от костюма пуль. Самой запоминающейся сценой погон, как мне кажется, является именно гонка на «Ауди» до личного самолёта. Несомненным достоинством визионеров является воплощение на экране высокотехнологичного ПО и интерфейсов, с которыми работает главный герой. Его фишка — это высокий интеллект, а не мутагеновая тянучка. Тони Старк — первый в плеяде героев интеллектуалов, которые способны рационально мыслить. В плане логичности повествования и того как много визуальных эффектов завязано на развитии сюжета фильм до сих пор остаётся непревзойдённым. Пять звёзд из пяти.

Актёрская игра. Доподлинно известно, что фильмы киновселенной в своё время вернули к жизни несколько кинокарьер, одна из которых — карьера Роберта Дауни младшего. В своё время его карьера дала по тормозам из-за зависимости актёра (не знаю точно, могу заблуждаться). Считается за аксиому, что в любом организме стимулируется жизнедеятельность за счёт наличия работы. Дауни получил отличный шанс вернуться в высшую лигу, сыграв Тони Старка и у него это получилось, как показало время и сборы. Тони Старк — непростой персонаж со своей аркой и развитием, моментами он принимает непростые решения и ему это периодически аукается. Терренс Ховард в этом фильме стал для меня открытием, хорошо играет, воплотил на экране Джеймса Роудса по кличке «Роуди» — друг Старка, прикрывает ему задницу, когда тот напортачит и тусит с ним в его личном самолёте. Гвинет Пэлтроу здесь является катализатором драматургии, за всё время работы на Тони она успевает к нему прикипеть и между ними намечаются, пока что несмелые, романтические отношения. Актрисе удалось показать хорошую эмоциональность и умение её героини играть на две стороны. Джон Фавро также сыграл в своём фильме роль охранника Хэла, роль небольшая, эпизодическая, но запоминающаяся. Оценю по этому критерию в пять звёзд.

Для меня стало открытием, что в качестве композитора здесь выступил будущий автор музыки к сериалу «Игра престолов» Рамин Джавади. В своих музыкальных опытах для этого фильма он подчёркивает накал драматургии каждой сцены. Многие сцены музыкально оформлены в эстетике рока и металла, что подчёркивает, цитирую, «немейнстримность нового персонажа и нового кино». Саундтрек получает пять звёзд, AC\DC и Black Sabbath навсегда!

Вердиктируя. На протяжении многих десятилетий режиссёры занимались поиском идеальной формы для кинокомикса. Джон Фавро приблизился к этому идеалу настолько, насколько это вообще возможно. Об этом свидетельствует то, что фильм пересматривают даже спустя десять лет. «ЖЧ» выстрелил в прокате и попал в свою целевую аудиторию. Даже в отрыве от остальных фильмов он не перестаёт терять самобытности и цельности как отдельное художественное произведение. Я поставлю фильму твёрдую девятку и порекомендую к ознакомлению. Всем добра и приятного просмотра!

Люблю я Марвеловскую киновселенную за разнообразие. Впрочем, кажется, я уже говорил о том, что в ней каждый может найти себе героя по душе и повествование, которое отвечает именно его настроению. «Тор Рагнарок» - развеселая буффонада, «Мстители» - типа эпик с мегатоннами спецэффектов и кучей взаимосвязей. «Человек-Паук» - хороший подростковый фильм. Ну, а на этом фоне «Муравей и Оса» - это что-то вроде такого околосемейного фильма в духе 90-тых. По сравнению с предыдущим фильмом в киновселенной - практически камерное. Там где Мстители сражаются с уничтожителем половины Вселенной, главный герой этого фильма, сражается за секретную лабораторию размером в чемодан, очень боится, что правительственные агенты поймут, что его нет дома, и скучает по прогулкам с дочерью.

И это исполнено вполне себе уютно. Да, мега-супер-спецэффектов и особых злодеев тут нет. Все злодеи, которые тут есть... ну, они не такие уж и злодеи, примите это как спойлер. А Человек-муравей, как герой - он мне куда ближе, чем тот же пафосный «доктор Стрендж», или какой-нибудь «Плейбой, филантроп, миллионер». Он просто более похож на обычного человека. Чем-то напоминает мне Человека-Паука. У него обычные и понятные проблемы, не слишком много превозмогания в решении этих вещей, ну а еще он и на барабанах играет. Плюс напарники ему достались вполне себе колоритные, в меру стереотипные, в меру оригинальные. При этом - все сплошь люди, а не какие-нибудь инопланетяне. Тоже в какой-то мере плюс.

Сравнение с «самым амбициозным кроссовером» здесь избежать очень сложно, если не невозможно - это все-таки было моим последним впечатлением в этой вселенной. Космолеты, зарубы сотня на сотню и все такое прочее. И это сравнение, на удивление будет тщательно подчеркивать все положительные черты «Муравья и Осы». Просто на контрасте, он смотрится гораздо лучше, чем смотрелся бы без такого обрамления. То самое ощущение, которое создатели специально подчеркивают и умело используют предыдущие свои работы для усиления собственных идей в текущем фильме. Вот где-то там за пределами этого мира, сейчас решается судьба половины вселенной, сталкиваются могущественные силы, полеты, молнии, плавка нового топора в пламени звезды, изучение временных линий в поисках единственного решения. А тут - свои мега-важные события и проблемы - как спрятаться от торговца с черного рынка и его подопечных, понять, кому понадобились знания Хэнка Пима (спойлер - практически всем) и умудриться решить их все быстро и без шума-пыли.

Тут просто обилие шуточек, подколов и несколько комедийных персонажей - в общем, все то, чтобы развлечь зрителя. Но не без скатывания в клоунаду, как это было в «Рагнароке». Да, признаюсь честно - этот фильм типичная комедия, без какой-то высокой проблематики и душервущей драмы. Без трогательных моментов, конечно, не обойдется, но запоминается этот фильм все-таки в первую очередь комедийными моментами и простеньким сюжетом. Потом будут еще спецэффекты, не супер, но забавные и изобретательные, вроде мелких автомобилей, которые по мановению технологий превращаются в настоящие. Создателям так нравится эта технология, что гонки на подобных машинах - пожалуй, один из сильнейших, хотя и несколько надоедающих аттракционов. Ну, мне кажется, что погонь в фильме могло быть и поменьше.

Но в целом этим фильмом я вполне доволен. Это ощущается как такой перерыв, может быть даже серия-филлер, в каком-нибудь сериале. Вроде бы и ничего особенного в ней не происходит, но без нее было бы ощущение какой-то пустоты. А так - все выглядит мило, уютно и заполнено. Такой, необязательный комикс, который успокаивает бурно разыгравшуюся фантазию, подготавливает её к последующим мега-событиям.