Боб Вайнштейн. Отзывы на фильмы c положительными оценками — стр. 5

Честно говоря мне фильм понравился.
Может быть сюжет кажется банальным, однако сам фильм обладает потрясающей уютной атмосферой. Прекрасные актеры: Дэймон, Аффлек, Уильямс и Скарсгард на ура справились со своими ролями.
Мне, например, очень понравилась линия именно Скарсгарда, который встречает человек, с легкостью справляющегося с тем, над чем ему приходится годами работать. И вместо того, чтобы возненавидеть Уилла, он делает все, что бы ему помочь. Конечно с одной стороны он перекладывает на парня свои ожидания, но с другой он делает это все безвозмездно.
Персонаж Робби Уильямса показывает нам, как иногда человеку нужен человек. Ведь не только он проводит терапию для Уилла, но и Уилл в какой-то мере помогает ему справится с потерей жены.
Любовная линия вызвала у меня двоякое отношенеи. С одной стороны Уилл и Скайлер действительно подходят друг другу, видно как им с самого начала хорошо вместе. С другой - он так вынес ей мозг, что для меня загадка как она сможет ему все простить и снова доверится.
Фильм на самом деле не о гениальности, а об умении налаживать контакт с людьми и подпускать к себе кого-то извне.

Наконец-то я толком посмотрела всю трилогию и разрозненные кадры встали на место, паззл собрался.
Моя любимая сцена:
"- Меня не убить смертному мужу!
- Я не муж."
Еще одна фраза в цитатник дня от Гимли: "Это считается за одного!"
Вопрос дня: почему Гэндальф ни разу за все мордобитие не шарахнул орков колдунством каким? а отбивался посохом только аки дубиной какой.
Мой герой - однозначно Сэм. Без него Саурон давным давно завладел бы кольцом и конец истории. Его фраза дня: "Я не могу нести кольцо за вас, но я могу нести вас, мистер Фродо".

Обобщая - получилось мощно, эпично и зрелищно. В меру драматично, в меру сентиментально, в меру захватывающе. Наверное нельзя устать смотреть на вечную битву добра со злом, хотя в таких фильмах и знаешь что все закончится ко всеобщему благополучию, а все равно сердечко трепыхается за главных героев.
Отдельное спасибо - за женские персонажи числом два. Или две. И обе почему-то сохнут по Арагорну, ну да простим им эту маленькую слабость, потому что в остальном они показали себя со всех хороших сторон - и симпатичне, и боевые, и решительные.

Я очень сильно люблю фантастику связанную с путешествиями во времени. Но путешествия во времени бывают разные: из нашего времени в далекое прошлое или будущее, из нашего времени на несколько лет назад или вперед и т.д. Я больше всего ценю те, где из прошлого к нам попадает человек. Меня больше всего занимает его реакция на современный мир. Здесь путешествие не такое длительное из XIX в XX век. Леопольд - аристократ, изобретатель лифта, оказывается в Нью-Йорке в наше время. Его предок изобрел способ как путешествовать во времени. Точнее как изобрел, обнаружил прореху между мирами, но для этого нужно спрыгнуть с моста. Вот он и отправился в прошлое пофотографировать и посмотреть, но никак не ожидал, что Леопольд отправится в след за ним. А в будущем, аристократ знакомится с очаровательной бывшей подругой его потомка - Кейт Миккей. Вот только в будущем, перестали работать лифты, а потому, нахождение Лео в нашем времени невозможно и ему нужно вернуться. Вот только в нашем времени, он нашел то, без чего ему будет крайне сложно у себя в прошлом.
Первое на что обращаешь внимание - это тот самый перевод из 90-ых. Этот переводчик, наверное, озвучил половину, если не больше, фильмов тех лет, которые я смотрел. Сама история мне понравилась - любовь сквозь время, но все-таки это не совсем тот timetravel, который я люблю.

Замечательный фильм и я просто рада, что посмотрела его.
Как то так получилось, что я не слышала ранее ни о книге, ни о фильме. Вообще я поняла, что мне нравится, как снимали фильмы чуть ранее на рубеже века, в 90 .Почему -то они оставляют о себе больше впечатления и запоминаются.
И не зря этот фильм получил столько премий Оскара , да и других , он действительно достоин их.
Фильм длинный, идет 3 часа, но сопереживания героям не дают отойти от экрана и подумать о чем- то другом. Тяжелый фильм, заставляющий прочувствовать и ужасы войны и переживания героев .
В фильме показывают два временных промежутка, довоенный и последний дни войны. И так же в фильме будет две истории любви. Конечно главная, которая идет через весь фильм просто потрясла . Прошлое возникает из воспоминаний обожженного человека, доживающего свои последние дни. Трагическая любовь, любовный треугольник, потеря любимого человека и все это показано на фоне пустыни.
Не менее интересна и вторая любовная линия, хоть вроде и не такая трагичная, но тоже заставляющая сопереживать ей.
Меня всегда потрясает красота пустыни и ее коварство, невозможно оторвать глаза от экрана. Но не только пустыня будет в воспоминаниях героя , будут и красивые кадры банкета и любовные сцены.
А грим , который подобрали актеры сыгравшему обожженного человека просто потрясающий.
Очень понравилась игра актеров, подобран хороший актерский состав.
Не хочется пересказывать сюжет, фильм просто надо смотреть, награды, который он получил говорят за себя.Рекомендовать хочется всем и каждому.

Книгу не читала, и уже не буду, т.к. для меня либо экранизация, либо книга (в большинстве случаев).
Заканчивается Вторая Мировая, Хана, молоденькая канадская медсестра, отзывчивая и неравнодушная, отстает от эшелона с раненными солдатами, чтобы провести последние дни, а может, и часы с человеком, у которого в карте записано "английский пациент". Большая часть его кожи - это ожоги, легкие практически не работают; он умирает. Хана устраивается со своим пациентом в местной полуразрушенной "обители", где пациент, на самом деле венгерский граф и член Королевского Географического Общества, вспоминает события, предшествующие автокатастрофе в Сахаре и его ранениям. А это страстная любовь к жене своего друга, Кэтрин.
Эмоциональный фильм. Вторая линия - это медсестра и ее небольшая "особенность" - все люди, которых она любит, умирают. Ее отношения с индусом, конечно, немного меркнут на фоне истории графа. Один из любви способен пройти трое суток по пустыне, второй - не отопрет дверь своей девушке, т.к. очень расстроен и "думает"...
Понравились две сцены - рассматривания фресок в церквушке и кадры, в которых муж Кэтрин направляет свой самолет на графа...
Минусы: для меня почти 3 ч это как-то многовато, смотрела урывками. Плюс каждый раз одергивала себя, что в постели не Волан де Морт лежит. Отвлекало, знаете ли, от драматичности.

Даже не знаю, этот фильм может когда-то и был крутым, интересным и увлекательным, но мне не зашло. О чем вообще фильм? О том, как некие инопланетные существа завладевают телами людей, пытаясь подчинить себе как можно больше народу. И есть группа противостоящих этим существам подростков. Довольно шаблонно, но эта группа включает в себя совершенно разных ребят: тут и капитан спортивной команды, и ботаник, и девушка, скрывающая за образом лесбиянки, и красивая успешная студентка, и парень-плохиш с наркотой, и новенькая. И только они знают о реальной угрозе и верят, тогда как взрослые как всегда даже слышать не хотят об той чуши. Ориентируясь на сюжеты фантастических книг, они решают, что если убить главного инопланетянина, то все остальные тоже погибнут. Кроме того, средством против врагов внезапно оказался самопальный наркотик.

Фильм получился то ли ужас, то ли комедия, высмеивающая подобные сюжеты - я так до конца и не поняла.
И почему вообще у фильма такое название - Факультет? По сути, отношения к учебе тут мало, а учебное заведение просто как место всех событий, не более. Но может быть под факультетом подразумевается группа студентов, которая вынуждена была объединиться вместе для достижения какой-то общей цели.
Ну и забавно было посмотреть на маленького Элайджу Вуда.

В последнее время я часто обращаюсь к фильмам Квентина Тарантино, а все потому, что он постепенно западает мне в душу. Первым фильмом, с которым я познакомился, был фильм «Убить Билла», именно тогда я впервые познакомился с местью, как с блюдом, что стоит подавать холодным и Ума Турман в жёлтом комбезе меня впечатлила. Позже мне стало доступно «Криминальное чтиво». И тут я понял, что Тарантино умеет не только хорошо снимать, но и грамотно писать сценарии. Большая часть его фильмов — это несколько новелл (чаще четыре или пять), объединённых общими героями и местом действия. Каждый со своей предысторией и все встречаются в одном месте, чтобы совершить некое деяние. Чем-то похожи по структуре был фильм «Омерзительная восьмёрка», в которой также виден фирменный стиль Квентина, но лучшие свои работы он снял в самом начале своей карьеры. «Бесславные ублюдки» относится к тому типу работ, которые позволяют маститому режиссёру со стажем пофантазировать на тему Второй Мировой Войны. И он это сделал как всегда стильно, со вкусом, потрясающим чутьём на хорошие диалоги и претензией на место в зрительских сердцах.

Стоит начать с того, что в мировом сообществе стёб над Мировыми войнами не приветствуется и снимать комедию в этой атмосфере — последнее дело, особенно если такой фильм собираются прокатывать в России. Потому что русский народ к событиям тридцать девятого — сорок пятого годов относится с особым пиететом и понятно, почему этот фильм в прокате провалится. Но прогрессивная молодёжь требует ломки стереотипов, чтобы толерантность победила предрассудки, и образ злого врага в наших головах был бы искоренён. Квентин Тарантино хоть и легкомысленно отнёсся к одной из самых печальных страниц двадцатого столетия, но сделано это с таким чувством меры, вкуса и стиля, что не испытываешь отрицательных эмоций при просмотре. Тарантино уже давно зарекомендовал себя отличным сценаристом и данная работа лишний раз подтверждает его квалификацию. Достаточно много времени уделяется диалогам, но каждая реплика подвязана под конкретное действие и потому в разговорных сценах общий темп повествования совершенно не проседает. По критерию «сюжет\сценарий» ставлю фильму твёрдую пятёрку.

Зрелищность в фильме также важна, поскольку, как я уже упоминал, реплики завязаны под действие. За время фильма прозвучит порядочное количество выстрелов, будет сказано много крепких слов, но всегда на высоте будет операторская работа и постановка кадра, потому что каждая деталь окружения, каждый примятый к земле листочек будет виден, хорошо поработали костюмеры, создав неплохой дизайн одежды, придав событиям ещё больше атмосферности и колорита эпохи. Стоит сразу сказать, что это ни разу не исторический блокбастер, а потому ждать какой-то исторической достоверности, или учить по нему историю Второй Мировой категорически не рекомендуется. Но стоит отметить, как прекрасно поставлены предфинальные и финальные эпизоды, где самые запоминающиеся сцены — это обитая гипсом ножка Дайаны Крюгер, и пылающее лицо Мелани Лоран. Во второй половине фильм резко набирает в динамичности и эти две маленькие сценки, как апогей всего действа, то ради чего всё задумывалось. По этому критерию ставлю пять звёзд из пяти.

Актёрская игра также на высоте. Стоит отметить, что общий каст имеет в своём активе как известных медийных артистов, так и рангом поменьше, но хорошо отыгрывающие свои роли. Брэд Питт здесь вспомнил о том, что обладает монументальностью, и, позаимствовав ухмылку у самого дона Корлеоне, вершит правосудие над фашистом-захватчиком. Плюс он здесь прекрасно владеет Итальянским, маленький недостаток — его маловато. Зато актёр, на которого здесь основная ставка отыгрывает каждый потраченный на себя цент. Кристоф Вальц великолепно погрузился в свой образ штандартенфюрера Ганса Ландо и показал невероятные грани сыгранности, актёрской химии с персонажем и проработанности. Элай Рот запоминается дьявольским выражением лица, а девушки также показали хорошую сыгранность. Актёры показали хорошую командную работу и сработали так как надо. Стоит отметить также качественный дубляж. За Брэда Питта звучит Владимир Зайцев, больше известен как голос Дауни младшего, Джейсона Стэйтема, Джокера в исполнении Хита Леджера и много других ролей. За Кристофа Вальца звучал Василий Дахненко также мастер своего дела. Поклонникам закадровой работы он известен как голос Джуда Лоу в Шерлоке Холмсе десятилетней давности, Сэма Винчестера из «Сверхъестественного». В последнее время замечен как голос Брэдли Купера в фильме «Звезда родилась». По этому критерию также ставлю максимальный балл.

Музыка и звук в фильме потрясающие. Запомнились открывающие и закрывающие темы, они проникнуты трагикомическим настроением, то есть в них чувствуешь и монументальность оркестрового инструментала и легкую мелодичность в конце, отдающую немного чем-то бродвейским. В этом фильме на высоте не только магия слова, но и магия звука, если реплики заточены под действия, то под каждое действие есть своё звуковое сопровождение. И в зависимости от настроения и ритма сцены оно меняется от напряжения до лёгкости, почти вялотекучести основных лейтмотивов. Это невозможно описать словами.

Вердиктируя. Всё это нагромождение словес можно было свести всего лишь к двум словам — «мне понравилось». Тарантино хотел завершать тогда завершать карьеру режиссёра. И этот фильм мог стать лебединой песней, но не случилось, потому что дальше маэстро ещё больше набирал форму и радовал своих преданных фанатов чутким к слову и к звучанию кинематографичным продуктом. Чем-то близким к тому чтобы называться искусством. Поклонники останутся довольны, а простой зритель может дать волю своей фантазии, поразмышляв на тему «а что было бы если…». Фильму ставлю десять баллов из десяти и рекомендую к ознакомлению. Не скучное, но при этом не перегруженное смыслами кино, способное порадовать зрителя. Всем добра и приятного просмотра!

Ох, как я не люблю писать не положительные отзывы на то, что всем нравится. Еще больше не люблю это делать без четких аргументов, почему баба яга против. Но тут именно такой случай.

Чикаго - история о городе, падком на сенсации. Зажигательная смена картинок и декораций. Мир, где секунду назад ты была звездой, а уже сейчас никому абсолютно не интересна.

Проснись! Они полюбят тебя больше в петле, и знаешь почему? Газет продадут побольше...

Город, живущей в погоне за яркими, вызывающими историями. Складно сложенная история - и вот, убийца (никто не сомневается в этом) становится любимицей всего города, её личные вещи расходятся за большие деньги. Потом один выстрел - и она снова выброшена на обочину жизни. Сколько там она получила - 2-3 недели, пусть даже месяц, славы и газетной любви. Еще правда жизнь впридачу, но это сущий пустяк когда хочется стать звездой.

Вы заметили, да, что я занудствую? Да потому что эта история меня не "зажгла". Должно было аж дух захватить от яркости, от шик-и-блеска, от беспринципности. От талантливейших выступлений (включая защиту на суде). А вот не захватило, мимо прошло. В этом причина и моего занудства, и невысокой оценки. Дух не захватило, а сочувствовать и переживать ни за кого не хочется, увы.

Из достоинств фильма, для себя, могу лишь отметить Билли Флинна (в исполнении Ричарда Гира) - талантливый адвокат, способный разыграть любое шоу, на ходу придумать слезливую историю, и в минуту переменить мнение аудитории на противоположное. И к нему, кстати, у меня нет вопросов по части принципиальности и чистоты используемых методов - он оседлал вихрь Чикаго, он чувствует его и знает, когда нужно повернуть, а когда спрыгнуть. В то время как Рокси просто нечего предложить этому миру - её хитрость прямолинейна и сообразительность так себе. Чикагский вихрь как подхватил её, так и скинет в скором времени. Она так и не поняла, что её звездная жизнь в Чикаго ничуть не длиннее жизни бабочки однодневки. Не пройдет и недели, как появится новая звезда.

Я очень люблю фильм-мюзикл "Чикаго"и даже помню, как пару лет назад могла смотреть его нон-стоп целый день, а потом еще включать номера на ютьюб. Тюремное танго - одна из моих самых любимых сцен, да и саму песню я в свое время загрузила в плеер и ходила напевала вступление. Это тот самый мюзикл, который бы я на самом деле хотела посмотреть на сцене, так сказать, живьем.

Фильм безумного яркий: вся эта атмосфера двадцатых, джаз, выступления, огни и сцена. И чего стоят все эту клоунские представления адвоката и осужденных девушек. То еще шапито, как сказал Билли. И ведь оно на самом деле так: ты звезда, пока о тебе говорят, но уже завтра появится новая однодневка и тебе придется снова и снова придумывать истории, чтобы оставаться популярным. Ничего не изменилось за столько времени)

В фильме нет ни одного положительного героя, каждый вызывает не то жалость, не то презрение. Но не отменить тот факт, что каждый герой получился ярким, уникальным и запоминающимся.

От меня лишь две жалобы. Первая: совсем не показана история Китти, за ее процессом я бы с удовольствием посмотрела. Вторая: если бы я знала, что музыкальные номера за Билли исполняет Киркоров, посмотрела бы фильм с оригинальной дорожкой.