Приключения — отзывы — стр. 45

Очень милый мультик, в основе которого не совсем детская проблема о самоопределени́и и поиске своего предназначения. По структуре он чем-то напомнил мне "Головоломку", только вместо устройства психики нам показали процесс формирования будущей личности. Довольно любопытная получилась фантазия на эту тему. С точки зрения анимации, все прекрасно: красивая картинка, детализация окружающего мира на уровне кино, забавно и индивидуально интересно показаны персонажи. Котик, безусловно, круче всех! Сценка встречи с крыской, тоже стащившей где-то кусок пиццы меня покорила. Музыка в фильме тоже прекрасна. Мне нравится джаз, а поскольку он играл не последнюю роль в сюжете, то я получила немалое удовольствие от прозвучавших композиций. Основная сюжетная линия показалась мне не банальной и интересной в своей основе. Ну и темнокожее население Америки получило очередную порцию внимания. Что делать, таково наше время и общество.

Противоречивые впечатления от просмотра этого мультфильма. История, как и ее воплощения, явно делится на две части – реалистичную, и «потустороннюю».
Реалистичная выполнена просто великолепно! Все персонажи тут изначально - не идеализированные «красавчики» (даже кот!), но именно поэтому воспринимаются достоверными, искренними, настоящими.
Джазовая музыка в этом мультфильме – замечательная!
«Потусторонняя» часть решена весьма оригинально, но моя логика постоянно разбивалась на нестыковки. Впрочем, скорее всего, тут не было идеи логического объяснения, что там и как устроено (предположительно). Идея, очевидно, здесь в другом – в том, что жизнь – одна, и как важно найти в том, чем ты занимаешься вдохновение.
Красивая картинка, очень забавные миленькие души-шарики. Интересное решение объяснения «заблудших» в моменты «потери вдохновения» и их освобождения.
Музыка супер-медитативно-эзотерическая, по идее отлично подобранная, тем не менее, мне показалась не уместной, точнее, чересчур навязчивой.
В целом, я получила большое удовольствие от просмотра. Советую не зацикливаться на попытках понять стройность концепции про души, предназначение, и смысл жизни, которое задумывали создатели мультфильма.

С удивлением обнаружила, что, оказывается, не смотрела этот мульт в детстве! Упущение, однако, ведь история-то хороша. А главное, тут нет так раздражающих меня сценарием из многих сказок и мультиков, когда главная героиня влюбляется в принца просто потому, что он красив и с виду благороден, при этом совершенно не зная его сути. Мулан же видела своего капитана отряда без прикрас - ведь тот не знал, что Мулан девушка, а, стало быть, вел себя естественно и не красовался. Как руководитель он, кстати, хорош, если вспомнить, каким был его отряд в самом начале и какого качества войны там были. А под конец превратились в крайне слаженный коллектив.
История хороша тем, что сочетает в себе небольшой экскурс в антураж другой страны, показывает сильную героиню (которая реально берет ответственность на себя, а не надеется на других), романтическую историю. И как вишенка на торте - Мушу и Сверчок - юмористическая и оптимистичная составляющая картины. На самом деле, эти два персонажа вызывают даже больше симпатии, чем главная героиня. Говорят, что в недавно снятом одноименно фильме их нет, и я прямо не знаю, как так и почему. Видимо, решили сделать фильм более реалистичным?

"Вот удивили, так удивили!" - подумала я после просмотра, потому что ожидала просто лёгкую и ироничную дораму, а оказалось, что тут создатель данного сериала очень хорошо так проехал по теме мужчин и женщин, что пора ему шоколадный памятник ставить.

Итак, главная героиня, Су Сяо Хэ работала управляющей в зоомагазине (стоит напомнить, что это исторические декорации) и продавала богатым гражданам всяких зверушек, игрушки для них. И вот однажды её брат просто пропал. Стремясь найти улики, которые приведут её к брату, она попадает в особняк Мо в качестве служанки. Только вот неожиданность, с господином Мо Сю Жанем она уже успела познакомиться при достаточно странных обстоятельствах. Только вот это не совсем господин Сю Жань, это принц Мяу с далёкой планеты, который волей случая оказался в теле молодого генерала. И теперь этим двоим молодым людям придётся взаимодействовать, потому что без генерала Сяо Хэ не сможет отыскать своего брата, а без помощи героини Сю Жань, точнее кошачий принц, никак не сможет вернуться на свою планету.

Так чем этот сериал цепляет? Игрой актёров, потому что стоит отдать должное, актёр в главной роли очень хорошо вжился в роль, да настолько хорошо, что даже лизал нос героине как настоящий кот и время от времени кусал её за ушко. В общем, самый натуральный котяра, парню идёт. Да и хочется сразу дать награду тому, кто придумал ту сцену с почти что кастрацией котика – главного героя, тут просто аплодирую стоя, это гениально.

Единственное, почему я не поставила высшую оценку, так это за то, что при всей своей любви к теме котиков, при том, что героиня сама работала в магазине с животными, называть главного героя вонючим котом - это некрасиво, даже в шутку. Можно же использовать другую терминологию. Да и животные пахнут не потому, что они какие-то отвратительные, а потому, что за ними ухаживать надо. И когда есть уход, никакого запаха нет. Ну и к этим минусам я бы отнесла абсолютно лишнего персонажа – брата главного героя, потому что он в прямом смысле служит просто затычкой в бочке для главных героев, и при таком сюжете, с такими элементами, запросто могли обойтись вообще без него.

Очень понравился мультик. Такой весёлый, красочный. Столько юмора в диалогах героев. Все персонажи интересные. Конечно, Ариэль и Эрик - центральные персонажи, но какие тут замечательные царь Тритон, с его обалденными усами, страшная морская ведьма Урсула , придворный композитор Себастьян , толстенький рыб ( породу не знаю) Флаундер и , конечно, чайка Скаттпу с её офигительно-смешными объяснениями земных предметов. Замечательная прорисовка всех персонажей. .. Чего стоят эти две разноглазые мурены...
История Русалочки у Андерсена печальная, грустная, даже трагическая. Столько много экранизаций этой сказки. И я всё время думала. Если фильм по мотивам, значит ,авторы имеют право на собственное прочтение финала.
"В мире морском, в мире морском..." у режиссеров хватило такта и храбрости сделать свой финал. И хорошо, и замечательно. Ура! Молодец студия Уолта Диснея.Сделали мульт на все сто, без халтуры, проработали каждую волну, каждый пенный бурунчик и брызгу.
Что хочу отметить отдельно. Все песни переведены на русский язык. Не надо вслушиваться и понимать их на английском, не надо отвлекаться и читать субтитры, обо мне позаботились и сделали отличный перевод и дубляж. И это здорово.
Смотрится на одном дыхании, быстро и не затянуто. Всем рекомендую.

Мрачный, жесткий, мощный фильм.

Главный герой - немой и одноглазый воин - вырывается из плена, перебив своих поработителей. Потом он встречает викингов и отправляется с ними в Иерусалим. После страшной бури в пути они попадают совсем не в Иерусалим...

Честно говоря, не поняла, почему в жанре фэнтези. Есть ведь версия, поддерживаемая частью историков, что викинги достигли

Понравилось, как снят фильм. С одной стороны, он показывает жестокость и грубость эпохи. Тут нет белоснежных одеяний, голливудских улыбок и прекрасно уложенных причесок. Герои грязные, с обломанными ногтями, в нестиранной одежде и с непричесанными лохмами на голове. Убивают и умирают тут тоже грязно и некрасиво: кровь, кишки, мучения. И всё это - крупными планом.

Это всё поразительно контрастирует с прекрасными видами суровой северной природы. Оператору - браво!

В целом, этот фильм напомнил спагетти-вестерны Леоне про суровых, немногословных и немытых ковбоев, которые многозначительно щурятся в кадр и обмениваются говорящими взглядами. Только вот такой же чудесной музыки Морриконе, как у Леоне, не хватает, так - немного "электроники" за кадром.

Из актеров больше всех хорош исполнитель главной роли Одноглазого Миккельсон. Немой, но крайне выразительный персонаж.

Странный такой сериал получился. Не особо люблю про путешествия во времени (ну кроме Назад в будущее^^) т.к. обычно это несет всякие проблемы вроде расплющенной бабочки. Но здесь герои не просто меняют своё прошлое, как Марти. Они, наминуточку, вмешиваются в поворотные моменты истории! При этом, в сюжете последствия этого не особо заметны. Также не смотря на несколько сторон, которые участвуют в сериале, персонажей крайне мало, мало массовки, Отчего в этом плане выглядит немного бюджетно. (наверно все деньги ушли на воссоздание исторических локаций) Думала, что вмешиваясь в события, гг и ко станут причиной этих самых собитый, но нет. Они просто иногда меняют эти моменты.
Сюжет и идея вообще мне казались странными. Слишком заморочисто и противостояние с Ритен хауз выглядит слабовато.
Что понравилось: Персонажи неплохи, каждому прописали ряд проблем и прошлое, за которым наблюдать гораздо интереснее основной линии. Но не скажу, что кто-то из персонажей очень сильно понравился и запомнился (как например в сериале Fringe) Сами исторические события и личности мне не особо интересны, но сделали симпатично. Особенно эффектно, когда каждую серию показывают другую эпоху.

На днях пересмотрела сериал. Что же, сериал определенно хорош! Первые сезона 3 приятно пересмотреть. s4 и s5 как по мне скучноваты и растянуты, да и Моргана как антагонист надоедает с неудачными коварными планами, а финальная битва ночью выглядит совсем бюджетно. Мне больше нравится начало, знакомство с Мерлином, его будни в замке и побочные квестики. Жаль что некоторые сложные темы уместили всего в одну серию. Например, знакомство с отцом, первая влюбленность и тд. И как-то жестоко тут же их убивать, могли обыграть более мягче.
Сериал выглядит малость бюджетно, но дракон получился хорошо. В остальном это не сильно бросается в глаза. Музыка здесь шикарная. Актеры хорошо играют, довольна выбором актеров. Удивляет только роль Гвиневры, которую здесь сделали служанкой и дочерью кузнеца, да ещё смугленькой. Ничего не имею против, но видя насколько ограничены характеры персонажей знати, странно что сделали именно так. Так же я не увидела какой-то химии между Артуром и Гвен. Принцесса из 4 сезона кажется показалась мне более подходящей для Артура.
Так же я малость разочарована Артуром как королем. Ему пророчили что он сделает светлое будущее для магов, но каких-то особых перемен не увидела. А финальная сцена, когда Мерлин признается ему, что он маг, выглядит так, будто тот сказал что он гей. Т.е. за весь сериал Артур так и не привык к магии, хотя и гораздо добрее своего отца. Я тоже ожидала момент, когда Мерлин станет не слугой, а придворным магом, но увы, эту линию решили не делать. С одной стороны хотелось чтобы сюжет двигался, с другой - побочные сюжеты мне были более интересны и даже жаль, что так мало рассказали.
В итоге - качественный подростковый фэнтези сериал, который приятно пересмотреть. Да и особо придираться не хочется, все это заметно только через время и повторном просмотре. Жаль, что чуток не дотягивает до Баффи.

Приятная красочная сказка. 1001 ночь не читала (и пока не собираюсь), мультфильм смотрела в доисторическом детстве, а потому сранивать почти не с чем, но я все равно пыталась. Душа же требует :D

Мне показалось, что меньше всего попали в образ Жасмин, а остальные очень похожи на образы из мультыильма - особено Алладин. Фаворит, конечно же, Джин - не знаю, кто бы лучше Смита испролнил эту роль! Именно он оживлял историю, харизма на высоте (ванлав!).

К истории сложно придраться - добавили что-то новенькое, эпичную битву-гонку в конце, но мне все показалось гармонично, в чем-то эпично). А еще я ожидала, что музыки будет больше, но тут все-таки история на первом месте. Хотя для мюзикла мб это норма - я их слишком мало смотрю.

Немного пофейспалмила с Жасмин-султана. Я не против женщин у власти (еще бы мне быть против), но конкретно в этом фильме это показалось ни к селу. Мне этот момент показался раздражающе-комическим. Ну да ладно, против моды и тенденций не пойдешь.

Фильм Начало с Леонардо ДиКаприо в главной роли ни о чем мне не говорил. Он вышел лет назад, а для меня это словно новинка. Но посмотрела. Не скажу, что прям в восторге, видимо жанр немного не мой, но было интересно.

Итак, герой Леонардо Кобб занимается промышленным шпионажем, только в мире снов. Он умеет проникать в подсознание и выведывать все тайны. У них есть специальное оборудование, которое подключает жертву ко сну, выстроенному архитектором команды Кобба. Архитектор знает все ходы и выходы этого сна, во сне можно делать что угодно, лишь бы было развитое воображение. Мне кажется, для такой тематики подошел бы жанр фантасмагории, но нас ждал боевик. Да, с нарушением реальности, с потерей гравитации в некоторых случаях. Сны не бывают такими последовательными.

Из того что получили мне, пожалуй, больше всего понравилась концепция сна во сне, даже четырехкратно. кроме того, чем глубже сон, тем больше у тебя там времени. В реальности ты спишь один час, во сне это растягивается на день. В более глубоком (2 уровень) сне это неделя, на 3 уровне несколько месяцев, а на 4 уже десятилетия. Сколько всего можно выведать за такое время пока по факту ты лишь прилег на сончас?

Но в фильме герою впервые нужно не выведать секреты, а внедрить идею. Причем так, чтобы подопытный решил, что это его идея, ведь иначе она не приживется и не прорастет в его разуме. Не знаю, может это не сильно отличается от воровства, но мне кажется это еще более бесчестным, грязным и неправильным.

Хороший фильмец на раз, посвятить 2,5 часа в будни я не могу, пришлось разделить на пару дней, но от этого ничего не поменялось. Было приятно, интересно, и я поняла, что благодаря куче качественных фильмах с разноплановыми ролями Лео, наконец, выбрался (для меня) из образа мальчишки утонувшего в холодном океане.

Пишу сразу о втором и третьем сезонах этого аниме, поскольку они представляют собой одну арку — «Крестоносцы звездной пыли».

И арка эта, на мой взгляд, намного интереснее предыдущих. Да что там — лучшая из вышедших.

На сей раз речь идет уже о внуке Джозефа — Джотаро Куджо. Да он, не носит славную фамилию Джостар, поскольку он сын дочери Джозефа, а его отец — японец. (И да, его фамилия — это пасхалка, отсылка к творчеству Стивена Кинга, и в этом сезоне их немало; и вообще, пасхалок тут не просто много, а дофигища, и не только на Кинга.) Джотаро вырос суровым и немногословным, как его прапрадед, но при этом хулиганом и нонконформистом, как его дед. На момент начала сюжета он уже сидит в камере в полицейском участке, где его и находит Джозеф. Впрочем, из камеры Джотаро выходить не торопится — в нем пробудилась какая-то непостижимая способность вызывать себе на подмогу духа, которого никто, кроме него, не видит, и Джотаро пытается разобраться, что с этим делать, чтобы не навредить окружающим. Вот об этой новой способности и хочет поговорить с ним дед, а заодно взять внука с собой для выполнения эпического квеста. Оказывается, Дио все еще жив, он пробудился и жаждет мести. И настало время покончить с амбициозным повелителем вампиров раз и навсегда.

Самый неоднозначный момент этой арки — Хирохико Араки, автору исходной манги, наскучила вся эта тема с хамоном, и он решил полностью изменить концепцию JJBA. Теперь суперспособности персонажей — это духи-«стенды», которыми они управляют. Некие сущности, которые позволяют выполнять определенные манипуляции с реальностью. Стенды могут быть у людей и животных, они могут обладать одной способностью или несколькими, могут быть видимы только другим обладателям стендов, а могут имитировать реальные предметы, например, транспортные средства. «Стенды» как «фишка» франшизы дают огромный простор для фантазии… но как же хамон? А никак. О нем вспомнят два-три раза за всю арку и все. Это реткон («перезагрузка» вымышленной вселенной с переписыванием сеттинга задним числом). Смиритесь.

И тут бы полагалось возмутиться, потому что вообще-то я этого не люблю. Но возмущаться я не буду, потому, что третья арка намного круче первых двух, даже несмотря на непонятно откуда вылезшие стенды и непонятно как воскресшего Дио (все помнят, какой была судьба его гроба ДО «перезагрузки»?)

Во-первых, «Рыцари звездной пыли» — это полноценная приключенческая история, напоминающая романы Жюля Верна. О команде друзей, которая путешествует по экзотическим странам, преодолевает препятствия и сражается с необычными врагами — на пути к своей настоящей эпической цели, битве с Дио. Источником вдохновения для Араки при создании этой арки послужили фильмы об Индиане Джонсе (правда, пожилой Джозеф похож на Шона Коннери сыгравшего отца Индианы в третьей части?) Но не только — он сам проделал такое же путешествие! Все места, посещенные героями манги и аниме срисованы с натуры — это не фантазии мангаки, не вылезавшего из своего уютного кабинета в Японии, а отражение реальных путевых впечатлений!

Во-вторых, битвы стали динамичнее. Теперь аниме не выглядит архаично — персонажи двигаются, взаимодействуют. И наконец-то герои перестали проговаривать каждый шаг своей тактики. Нет, они по-прежнему много говорят о приемах, атаках и способностях, в том числе и в битве, но теперь все пояснения даются постфактум, когда удар уже нанесен, или в форме внутреннего монолога — мы слышим, то что персонаж думает, а дерется он все же молча. (Если кто не знает, очень большой странностью первых двух арок было то, что каждый шаг в битвах комментировался или ее участниками, или кем-то из наблюдателей, причем бойцы нахваливали свои приемы еще до того, как их применить, убивая весь эффект внезапности и начисто лишая происходящее реализма.) Вдобавок, Дио в каждой мини-арке посылает против ДжоДжо и компании своих новых подручных с уникальными стендами, и это превращает «Крестоносцев звездной пыли» в увлекательный и напряженный триллер, ведь всегда неизвестно, когда атакует враг и какого рода опасность грозит героям.

В-третьих, герои. Тут, пожалуй, на мой взгляд, самый крутой геройский ансамбль среди всех арок JJBA. Брутальный и немногословный с виду, но яростный в бою Джотаро, похожий чем-то на персонажей Клинта Иствуда. Его дед Джозеф, не растерявший с годами дух авантюризма. Абдул, еще молодой, но не по годам мудрый воин-араб, лучший друг Джозефа и его верный соратник в борьбе с Дио. Мачо и пижон Польнарёфф, постоянно влипающий из-за своего темперамента в дурацкие ситуации. Скромный и рыцарственный Какёин, своего рода местный Арамис, интеллигент и любимец дам. Пёс-обладатель стенда Игги — невоспитанная собака с крайне мерзким характером, ставшая, однако, в конце концов верным боевым товарищем. И самое главное — дух мужской дружбы, настоящего боевого братства, объединяющий героев. То, как они поддерживают друг друга и каждый из них готов отдать свою жизнь за других и ради достижения их общей цели — это впечатляет по-настоящему.

Прибавить к этому отличный саундтрек (старый хит The Bangles — Walk Like an Egyptian теперь поселился в списке моих любимых песен), уже менее гротескный, но по-прежнему узнаваемый дизайн персонажей, и причудливый внешний вид стендов (люблю всяких сюрреалистичных монстров) — и получаем лучшую, на мой взгляд, часть сериала. Ну, по крайней мере, наравне с четвертой. Но это уже, как говорится, другая история.

Есть ли тут ложка дегтя? Ну, разве что в том, что это «ЖоЖа». То есть это вообще аниме на любителя. Гротеск, психоделическая цветовая гамма, гипермаскулинная внешность героев, странная одежда, странные имена. Кстати, об именах и названиях стендов — традиция отсылок к истории рок- и поп-музыки (да и рэпа тоже) продолжается. А еще присутствуют отсылки к картам Таро, древнеегипетской мифологии… Ну вот, хотел написать о недостатках, а снова пишу о достоинствах…

Да, один недостаток все же вспомнил — во второй половине арки перебор с туалетным юмором. Особенно дежурная шутка про Игги с его кишечными газами быстро стала раздражать.

Итог: третья арка «Невероятных приключений ДжоДжо», охватывающая второй и третий сезоны аниме — захватывающий приключенческий боевик и, возможно, лучшее, что случилось с этой франшизой на сегодняшний день.