Драма — отзывы — стр. 5

Если что, сразу скажу, что подобные фильмы я никогда не оцениваю с позиции реалистичности, я в них не за уроками выживания хожу, а за напряжённой атмосферой и яркой картинкой смертей и разрушений. И вот это всë мне данный фильм и выдал: тут и крушение самолёта, и его погружение на дно океана, и, естественно, раз уж у нас есть морская вода, кровожадные акулы. Со всем этим предстоит бороться доброй и неуверенной в себе дочке губернатора, еë парню, их другу, бабуле с внучкой и единственному выжившему из всего экипажа стюарду.

Обожаю в первые 5-10 минут фильма делать ставки, кто из героев останется в живых ближе к титрам, в большинстве случаев угадываю, вот и в этот раз хоть и не на 100%, но оказалась права, сценаристы оказались чуть менее кровожадными чем я, так что плюс один спасшийся к моему прогнозу. В общем, неплохой фильм в своей нише, захватывает и держит в напряжении, если только вы не из тех, кто любит рассматривать всë происходящее с криками о том, что на самом деле акул так не отпугнëшь/самолëт бы тонул не так итд итп

"Мелочи жизни" - художественный фильм режиссёра Тима Милантса. В преддверии Рождества 1985 года торговец углём Билл Ферлонг делает открытие, которое поднимает завесу тайн в его родном маленьком ирландском (в данном случае, синоним - строго католическом) городке. В угольном сарае он находит девушку-подростка Сару. Выясняется, что та беременна и сбежала из местного монастыря. Сначала Билл пытается поступить правильно - он возвращает беглянку обратно, но быстро понимает, что вместо обители любви и милосердия отдал девочку в место жестокости и унижения. Билла предупреждают, чтобы молчал - его дочери учатся в монастырской школе и, если что...

Для тех, кто любит обращать внимание на контекст - этот фильм можно счесть своего рода дополнением к теме печально знаменитых ирландских "прачечных Магдалины" - но очень вскользь, а вся суть сосредоточена в следующем поступке Билла. Поняв, что он ошибся, Ферлонг идет на огромный риск - второй раз найдя Сару в том же сарае, приводит ее к себе домой.

У режиссера Тима Милантса и у исполнителя главной роли - Киллиана Мёрфи получилась история о цене настоящего поступка. О том, что "больше той любви никто не имеет, как кто душу свою положит за друзей своих". Нужно очень много мужества, чтобы рискнуть своей жизнью за посторонних других, но еще больше, чтобы рискнуть благополучием и привычной жизнью, семьей и будущим своих собственных детей, чтобы поступить по совести и из подлинной любви. Потому что Господь говорил именно о такой. Когда тебе, может быть, и не хочется, может быть, и очень страшно. Но есть что-то, что сильнее и выше. И поступая так, как заповедано, ты вдруг обретаешь невиданные силу и свободу. И вроде бы сделал мелочь. Но именно она все меняет.

Жуткая, зубодробительная по жестокости дорама.
Кровища в разные стороны...Лопаты, клюшки, машины...Скальпели.
Но самое страшное в ней - люди, конечно, с их мыслями и поступками: насилие, предательство, подставы, крайней степени бездуховность и бесчеловечность.
Здесь даже самый положительный, якобы, герой занимается преступной деятельностью, а второй такой же морально готов совершить убийство. Вот это еще страшнее: когда положительными героями делают не менее ужасных людей. Подмена понятий и реальности, обман зрения. На самом деле здесь почти нет хороших персонажей - все они закручены в колесе сансары.

"Моему любимому. С десяти лет и до сих пор благодаря тебе каждый день в моей жизни была весна...Пока мы не встретимся вновь, буду жить так, будто каждый день - весна..."

"Моим родителям, добросердечным и когда-то молодым. С сожалением и благодарностью..."

Только что досмотрела эту свежую и уже нашумевшую дораму и не могу понять, что произошло, и не могу дать адекватную оценку. Может, я в шоке пока?
Когда досмотрела по половины, то кинула совет на эту дораму своему южному корейцу. Он был не в курсе, но сразу же посмотрел буквально за три дня и благодарил меня, и плакал...

Действительно цепляющая история трех поколений семьи, испытавшей жизненные тяготы, которые ложатся на плечи большинства людей, которые не являются богачами, родившимися с серебряной ложкой во рту.
Девушка-сирота имеет мечты учиться, стать поэтессой, жить богато в большом городе на материке, но получает она в мужья бедного рыбака...
История о том, что можно быть невероятно счастливым даже тогда, когда твоим мечтам не суждено сбыться, но рядом с тобой тот человек, который всегда на твоей стороне. Такая любовь дается избранным. Как же редко встречаются в жизни такие примеры, но они есть, а когда узнаешь о них, то так начинает щемить сердце из-за радости за них и с сожалением за тех, кому не повезло...

"Давай делать всякое, пока мы живы, - всё, что захотим!..."

С тех пор, как поняла, что на самом деле не имею ничего против лайв экшена, с интересом поглядывала в сторону "Токийского гуля", уж больно люблю эту историю в формате манги, да и аниме зашло, несмотря на некоторые очень ощутимые минусы в одном из сезонов. Но всë же опасалась, для этой истории довольно важна визуальная составляющая, далеко не самая лëгкая для киноадаптации, однако же японцы и тут порадовали, да, это не уровень Голливуда, но очень даже достойно и глаз не режет при просмотре.

Да и в целом мне всë понравилось, единственное, что нужно сразу понимать, что просто нереально впихнуть в фильм даже половину столь объёмной истории (4 сезона аниме-сериала, 30 томов манги), так что тут вопрос стоял скорее в том, что именно выкинут из сюжета и как завершат, чтобы был какой-то промежуточный итог, но создатели пошли по правильному пути, выбрав одну из самых значимых среди первых арок.

Кен Канеки - застенчивый студент, увлекающийся чтением, наконец-то набрался смелости пригласить понравившуюся ему девушку на свидание, но, к сожалению, зря он радовался: она оказалась не человеком, а гулем, которые живут в Токио, скрываясь среди людей, своей единственной пищи. Волею случая и странного доктора Канеки столь опасное свидание пережил, но стал первым в своем роде гулем, который таким не родился, теперь он одновременно и принадлежит и не принадлежит двум противоборствующим мирам: людей и гулей.

Сама эта история всегда нравилась мне своим сочетанием бодрого экшена, кучи зрелищных сражений, жестокости и кровавости и довольно глубокой философией и проблематикой. Я не люблю, когда в литературе или в кино, всë, включая персонажей, делится на чëрно-белое, реальный мир, который они и должны отражать, гораздо сложнее и многограннее, так и здесь, например, сложно симпатизировать только одной из сторон, ведь по сути все просто хотят жить, так кто же виноват, что сосуществовать мирно они просто физически не могут?

И опять же всë зависит от конкретного случая и от конкретного человека, кто-то даже среди гулей отказывается убивать и питается телами самоубийц, а кто-то среди охотников на гулей, которые вроде как должны просто людей защищать, кайфует, убивая чудовищ с садистской жестокостью (ненавижу Мадо, например).

В плане атмосферы и попадания в образы вообще нареканий нет, каст подобран отлично, особенно порадовали Кубота Масатака и Сузуки Нобуюки, люблю обоих ещë с "High and Low", тем приятнее было снова видеть их совместную игру, хотя тут они по разные стороны баррикад, да и остальные в основном хорошо справились, пожалуй только Хиде и Хинами были не на своëм месте. Так что обязательно гляну и вторую часть, очень надеюсь, что там появятся мои основные любимчики из этой истории: Гурман и Джузо, даже жаль, что фильмов всего два.

Начну с того, что возможно вызовет больше всего вопросы, при моей оценке данной истории. Первое – почему такая оценка, если история, в общем-то, понравилась? Да, история мне действительно понравилась, потому что мне по-своему было жаль героев, они мне были симпатичны и интересны, но, сюжет не особо хорошо проработан. Первая половина дорамы была абсолютно логичной, даже история Чжао Мина была реально хороша с его желанием спасти людей и как бы соединяла прошлую жизнь героев и нынешнюю, но вот дальше пошла какая-то откровенная ерунда с божеством-злодеем, которая ничем не объяснена. Кто он такой, откуда появился, для чего он вообще всё создавал, если захотел вдруг уничтожить, и для чего ему понадобилось 10 тысяч лет, чтобы вдруг решить – а я сейчас всех убью? Перемудрили и ещё как.

Второй момент – вот тебе вроде как нравится Ван До, но почему ты к Судьбе так относишься. Понимаете, актёр это актёр и мы оцениваем его игру, со своей работой в рамках сюжета он справился отлично. Но, я не люблю персонажи по типу Судьбы. Во-первых, реально плохо прописанная матчасть о полномочиях Судьбы, тут он действовал по принципу – потому что так хочу, а не потому что есть какой-то закон и об этом постоянно говорилось ВСЕМИ. Второй момент, я просто дико не люблю истории с любовными треугольниками и одержимыми персонажами. Об этом, к слову, не говорилось в аннотации и я знаю, что очень многие не любят делёж женского персонажа, а он тут имеется. В моём понимании каждый персонаж имеет право выбора, Судьба имеет право выбора кого любить, но он должен честно это делать, а не потому что хочу и заставляю. Если героиня сказала, что его не любит, быть с ним не хочет, то имеет ли смысл давить. И мне очень нравились моменты, когда Судьба прислушивался к ней и финал очень понравился. Но, моменты одержимости и «я знаю лучше», вызывали во мне откровенное отвращение. Ну что за устаревший ход всюду совать шовинизм и – я знаю лучше. Вот чтобы понять, какой тип персонажа мне интересен, достаточно посмотреть «Ветер поможет» (или прочесть одноимённое ранобэ) где Е Ши Ань, как раз идеальный вариант бывшего возлюбленного, кто адекватно воспринимает выбор героини и помогает её мужу. Например, в ранобэ, в бонуске, там говорилось от его лица, что «Друзья боялись, что я одержим своей прошлой любовью, но это не так. Оглядываясь назад, это была не любовь мужчины к женщине, а любовь старшего брата к сестре и стремление защитить того, кто дорог». Вот такого хотелось и тут от Судьбы, но, увы, он до конца выбрал одержимость.

Третий момент- да, мне как и многим понравились арки второстепенных героев, но, в определённый момент они стали лишними и неуместными, просто забивающими сюжет. Например, слишком затянутая история Гао. Слишком затянутая история девочки – нюхача, при этом данная линия как-то странно раскрыта. Почему? Да потому что напомнила мне «Непревзойдённый царь небес», где мальчишку отправили на поиски отца, в то время как маманя сидела себе дома и ничего не делала. А тут маленькая девочка пошла искать папу, в то время как мама была непойми где, и даже не появилась ни разу. Это типа классическая история про «скинь ребёнка на отца», когда хочешь личную жизнь построить? Ну как –то так.

Зато главная парочка невероятно радовала. Во-первых, Бинь Бинь раскрылся для меня, наконец-то с новой стороны (а я смотрела кучу его работ после «Лёгкая улыбка» и везде он был не особо эмоциональный и пылкий), а здесь и на поцелуи хорош, и себя демонстрирует и три образа на ура зашли, при этом они все живые, колоритные и интересные. Линия главного героя вообще на ура идёт, потому что причинно – следственная связь проработана до мелочей, его действия, выбор, всё прекрасно понимаешь. И героиня ему под стать. Редко когда бывает, что героиня у нас и умная и находчивая, при этом не глупая. И да, бонусом, красивая и ножки у неё что надо. Две сюжетные арки с ними это просто услада для глаз, линия с божеством (забудем о ней как о страшном сне). Но правда, они стоят внимания зрителей.

Ещё, стоит отметить, что лучше бы вместо непонятного нечто-божества нам оставили Хань Дуна и его героя, потому что реально, данный антагонист был невероятно хорош. Я люблю многогранных персонажей, и он тут был просто шикарен. Вот честно, за его линию я переживала даже больше порой, чем за главных героев. Очень жаль, что Сан Ци не оказался реальным отцом девочек, потому что нет ничего прекраснее, чем исправившийся злодей, осознавший свою ошибку, а потом, получивший хоть какую-то надежду. Мне было действительно жаль, что он не получил утешения, он реально это заслужил. Ну и то как он заботился о героине, это было очевидно всем. Поэтому крайне жаль, что его история быстро закончилась.

По итогу, в принципе, дораму советую, она не без косяков, но персонажи реально интересные.

Сериал детективный, но я бы сказала, что детективная составляющая не самая сильная часть сериала.
Он какой-то спокойный, с очень красивым видеорядом, кругом сады, а чему же еще быть кругом, если расследуют преступления две женщины, работающие садоводами.
Присутствует юмор, очень легкий, выдержанный, ненавязчивый и его очень в меру.
Такое успокаивающее действие. С удовольствием посмотрела, причем сразу все три сезона.

Этот фильм меня впечатлил. Он не из тех, что дарят легкость и радость, скорее наоборот – погружает в атмосферу безысходности и жестокости. Гай Пирс здорово воплотил образ одичавшего, сломленного человека, превратившегося в зверя, потерявшего все. Его персонаж, Эрик, говорит мало, доказывая, что даже с небольшим количеством слов можно создать запоминающийся и многогранный образ. Роберт Паттинсон играет наивного, задиристого, но в то же время испуганного и зависимого юношу, и со своей ролью, на мой взгляд, справляется плохо. Его мимика, заикание, все ужимки смотрятся неприятно за счет ужасного исполнения. Возможно, это только мое мнение, насчет Паттинсона, но мне он никогда не нравился.

Визуально фильм шикарный. Пустоши Австралии никогда не оставляли меня равнодушной. Выжженная солнцем пустыня создает сюрреалистичную атмосферу, в которую погружаешься полностью. Фильм пропитан австралийским духом, он самобытный и далек от голливудских стандартов. Пейзажи австралийской глубинки, снятые в красновато-коричневых тонах, идеально подчеркивают ощущение запустения. Я смотрела на все это, не могла оторвать глаз. Это заслуга оператора. А музыка в фильме создает гнетущую атмосферу. Возможно, тут также сыграл тот факт, что я просто очень не равнодушна к австралийскому кинематографу.

Большинство людей не поймут этот фильм, или просто сочтут его неинтересным, скучным, а чтобы понять его, нужно представить себя в этом мире. Я окунулась в этот мрачный, пыльный, опустошенный мир и мне вдруг захотелось сбегать в душ и смыть все это с себя. Только представив себя в такой ситуации и в таком месте, можно понять все происходящее на экране. "Ровер" - это не блокбастер, призванный развлекать массы. Это глубокая, мрачная и напряженная драма, которая заставляет задуматься.

Режиссер Дэвид Мишо, известный по фильму "По волчьим законам", который я тоже смотрела, создал очень реалистичную картину. Кажется, что все происходящее на экране вполне может случиться в реальной жизни. Экономический кризис очень хорошо подходит как фон для этой истории, подчеркивая отчаяние и безысходность. Персонажи и их эмоции на немногословии хорошо прописаны, детально.

Фильм "Ровер" - это красивая, но мрачная драма. Не каждому она придется по вкусу. Мне трудно понять зрителей, которые обзывают этот фильм, сравнивая его с самыми идиотскими фильмами. Повторюсь, он не для всех. Финал меня поразил, он непредсказуем. Это не возможно предсказать. То, что сделал Эрик, вернув машину, было так трогательно. Мне даже показалось, что и машину он разыскивал по этой причине. За финальную сцену я повысила балл.

Хорошая, милая, но всë же одноразовая блька. В принципе, за чем я хожу в японские дорамы подобного жанра, то и получила, лëгкое отдыхательное кино без драм и стекла, ну кроме как в прямом смысле, уж больно нравились одному из гг марблы.

История начинается с того, как старшеклассник Тайшин знакомится в родных горах со второкурсником Такарой, куда тот отправился туристом. Тайшин был очень расстроен, а Такара смог его утешить и теперь Тайшин очень хочет снова встретиться со своим героем, ради этого даже поступает в тот же токийский университет и записывается в клуб хайкинга. Только вот нужна ли эта преданная дружба и восхищение отстранённому и крайне популярному Такаре?

В общем, сюжет довольно типичен для сëнэн-ая и сосредотачивается на медленном сближении двух парней. Кому-то такое покажется скучноватым, но я действительно люблю подобное именно от японцев, ловлю от этого сама какое-то ленивое спокойствие, так что в личный топ не вошло, но и не разочаровало. Бонусом актëр играющий Такару, на редкость красивый парень, как минимум, ради него стоило смотреть.

Сразу скажу, я не геймер от слова совсем, игра, по которой снят этот фильм, довольно на слуху, но я знаю только то, что она жутковатая и популярна у школьников, на этом всë, так что сравнить с первоисточником не могу ни в плюс, ни в минус. Как отдельно взятый фильм вполне себе норм, хотя и звëзд с неба не хватает, такой немного детский ужастик с каким-никаким сюжетом и довольно хорошо снятый, но абсолютно не страшный, даже скримеров нет.

Молодой парень остаëтся опекуном своей сестры, которая, как принято, говорить нынче, ребëнок с особенностями развития, что, кстати пошло фильму на пользу, объясняя, почему девочка так легко и просто приняла новых "друзей". В общем, гг очень нужна работа, но из-за психологической травмы - в детстве у него на глазах похитили младшего брата - он нигде не задерживается. Последний шанс - это должность ночного сторожа в заброшенной пиццерии с огромными аниматрониками, которые (surprise, surprise!) оказываются одержимы призраками убитых детей.

В принципе ненапряжное кино на вечер, без вау-эффекта, но и без привкуса разочарования. К тому же вроде как уже анонсировано продолжение, и даже на этот год и я думаю, что обязательно заценю его, всë же хорошая картинка для меня всегда плюс, да и локация мне понравилась - довольно мрачная и зловещая. Надеюсь, создатели исправят косяки первой части, добавив динамики и жути, и тогда может получиться реально круто.

Дико смешно, но основная сюжетная коллизия этого фильма Пола Верховена с рейтингом NC-17 совпадает с душевнейшей советской мелодрамой Не могу сказать «прощай». Первый парень на деревне (здесь - мотогонщик, в советской версии - лесоруб) бросает скромницу-брюнетку ради оторвы-блондинки, потом становится инвалидом-колясочником (в обоих случаях - на работе), блондинка его бросает, а брюнетка подбирает.
Девушки даже визуально похожи

спойлер

закрыть

Советский вариант

спойлер

закрыть

Голландский вариант
Но, разумеется, развивается этот сюжет по-другому. Верховен все-таки.
Вообще это история о компании молодых людей из Роттердама - двоих мотогонщиках и одном механике - все мысли которых крутятся вокруг девушек и успеха. Симпатии они не вызывают, компашка довольно мерзкая (например, в качестве развлечения они издеваются над геем), но смотреть интересно. Фильм лихой и бравый. А уж голландскими домиками можно только любоваться.

Сложно мне оценивать такие фильмы: как в принципе можно мерить чужое горе и боль, а дистанцироваться не всегда получается, особенно если тема затрагивает какие-то личные страхи.

Ничего об этом фотографе (Юджин Смит) я не знала и самую известную его фотографию из Минаматы (Томоко Уэмура в её ванной комнате) не видела. Документальный фотограф, во время Второй мировой, находясь в Японии, был ранен. После работал на журнал Life, но не только и, как мне рассказал интернет, выступал за то, что фотография - это не просто иллюстрация текста. В 1971 году он на несколько лет снова отправляется в Японию, в город Минамата, жители которого, через выловленную рыбу (= пищу бедняков), страдают серьезными заболеваниям, в том числе рождаются дети в врожденными дефектами, и все это из-за отравления ртутью, которую в океан сбрасывает химический завод.

Мне понравилось, как в этой роли отыграл Джонни Депп. Он показывает человека, не без проблем и недостатков, который действительно относится к фотографии, как к самодостаточному искусству, способному рассказать важную историю. Дословно не воспроизведу, но:

Индейцы считают, что фотография крадет душу человека, который на ней запечатлён, но никто не говорит, что фотограф в момент снимка часть души тоже теряет.

Хорошо сказано. И даже в век моментальных тысяч фотографий, которые мы делаем на своих телефонах, фотографии, которые могут "задеть сердце" многих - все равно искусство. И то как показано восприятие фотограф, когда объект рассматривается как объект для кадра, потому что он так этот мир этот видит. И переключаться на эмпатию - и мешает делать свою работу, и невозможно удержаться.

Не по себе смотреть на ситуацию, в которой оказались люди, на которых всем наплевать. И как показано нежелание показывать лица, и как они же потом раскрываются, видя участие в человеке. Да, я понимаю, что это художественный фильм и что техногенные и экологические катастрофы - "удобные" темы , чтобы вызвать эмоции. Но они существую. И беды они приносят.

Фильм в нашем переводе называется Великий и я думаю, что это не очень удачное название. В оригинале он - Минамата и мало кому слово покажется знакомым, но это верное название, потому что история в первую очередь не о человеке, хотя мы видим историю его глазами, а жителях этого города и беде, которая по вине других их коснулась.