Драма — отзывы — стр. 111

Немного странно говорить такое, но основным минусом фильма являются современные технологии, а также крайне неудачная идея в эру великолепнейших картин о живой природе снимать фильм о животных без участия этих самых животных. И в отличие от Стюарта Литтла или даже Детектива Пикачу, где использование анимации вполне закономерно и оправдано несуществованием анимированных действующих лиц в реальности, нарисованная собака, физически почти не взаимодействующая с реальными актёрами и в большинстве ситуаций излишне выразительная выглядит до того искусственно, что зрителю не удаётся ни погрузиться в историю, ни проникнуться состраданием ни к кому из героев (ни реальных, ни нарисованных).

На фоне богатых на эмоции животных, человеческие персонажи чрезвычайно картонные, однобокие и поверхностные. Вероятнее всего, для шестилеток этого будет достаточно, тем не менее вся эта карикатурность больше подходит для мультипликационного фильма (вероятно, тут и бюджет бы потребовался меньший, чем создавать сомнительной реалистичности собак и волков), который, к слову, тем же малышам априори бы. понравился больше, нежели фильм, пусть и столь нарочито мультяшный.

Взрослым же, кроме красивых видов, в картине нечего подчерпнуть. К сожалению, исключительно ради пейзажей рекомендовать данную картину не стоит - лучше уж уделить время просмотру обширной коллекции National Geograрhic, нежели тратить его на данное анимационное приключение.

Люблю фильмы, когда надо поломать голову и понять, почему же так получилось.
Конечно , я хотела посмотреть этот фильм, так как обожаю смотреть на Джозефа Гордон-Левита, его игру, его пластику.
Но в этом фильме он играет не так как обычно, ему надо было быть похожим на Брюса Уиллиса, его манерам, его игре и внешности , которого я уважаю, но совершенно равнодушна к нему.
А тут грим у Гордон -Левита такой тяжелый , да и мимика не его совершенно, такая как у Уиллиса.
Я конечно восхищена, как он сыграл, это надо уметь так перевоплотится, но было обидно видеть не то, к чему привыкла. Игра его выше всех похвал, я даже расстроилась, когда стали показывать Уиллиса, думала больше не будет молодого героя, но оказалось совсем не так в сюжете и на экране будут потом оба и старый и молодой герой.
Конечно, вопросы остались даже после просмотра, там такой сюжет , что думала , читала, и все равно не особо поняла, не пришла к одному мнению.
Много в фильме крови, постоянно ошметки тела летают, но без этого наверно не могут снимать фильмы , если позвали Брюса Уиллиса. Слишком много стрельбы, хотя конечно именно об этом и фильм- о преступниках.
Китай и его герои мне как то не зашли. Главный герой учит французский, жаль , что не было немного о Париже, ведь он так туда хотел. А так все грязно, запущено, смотреть не на что ни в США, ни в Китае. Вот только машина на которой раскатывал молодой герой фильма оживила картинку.
В общем к фильму есть претензии и много много вопросов к сюжету, но именно поэтому смотреть увлекательно, не хотелось даже чтобы заканчивался фильм, тем более так , как закончился.
Финал потряс, хотя вроде там так все просто - раз и все, петля закрылась. А закрылась ли…

Не скажу что был в восторге от музыкального творчества Джастина Тимберлейка, но зажигательный его рэпчик под музычку с горячими цыпами в эротичных танцах = мне очень нравились)) Как актёр - тоже всё хорошо, нормально играл - ну талантливый и приятный мужской образ в индустрии развлечений... Молоток!
В этом фильме он уже зрело окунулся в предначертанную роль - ушёл весь лоск и выпендреж = осталась суть. 
Палмер = По сути он старался искупить прошлое, печать которого так видна после отбытия наказания. Его частый удивлённый взгляд и недоумение на лице - были так живы, так понятны и заставляли его возвращаться во смирение. И только пару раз сдетонировав - он возвращал своё прошлое, но уже в зрелой форме, где обида или взрыв эмоций = несли холодную угрозу в расчёте! Джастину овации!
Сюжет фильма мог бы стать банальным если бы не представили очень сложную ситуацию и определённое отношение к ней главного героя! На месте пустоты человек не ставший сухарём проникся к слабому и беззащитному ребёнку, сложному ребёнку, он стал ему отцом одаривая своей заботой, пониманием и значимостью своего существования в этой заботе! Был момент, когда он задал вопрос " Я ведь справляюсь?"... = это даёт понять насколько это значимо для него, когда все отворачиваются, найти смысл в своей жизни.
Хороший получился фильм = много деталей, много вопросов - всё так печально и актуально и одновременно с жизнеутверждающим посылом. Перестройка себя, принятие/понятие других, обретение себя и своего счастья, своего будущего за тёмным прошлым выстроенным из ошибок молодости = очень полезный фильм! 

Равнодушно осталась я к этому творению. Не впечатлил меня фильм без слов. Не покидает чувство некой претенциозности на неординарность, неповторимость и ...недосягаемость. Немного людей, парочка звуков, птицы пели, да, как в детстве весной во дворе,в основаном, кадры, кадры, кадры и позиция создателя,мол, я ничего не говорю, и они тоже, догадайтесь сами. Сначала "цепляло", поле, палатка, река, лодка, коляска, оставленная матерью, бассейн...а потом все... спаривание стариков (ну так показано, по другому не назовешь)в бассейне ...до тошноты. Нет у меня здесь метафизических переживаний.

Возможно, кто-то увидит гениальный замысел этой картины, тогда расскажите и мне о нём;-)

Необычная картина, посвящённая круговорота жизни. Очень буддистская. Начало завораживающее, и кажется, глаз не увидит то, с чем знаком в повседневной жизни...кажется, что тихая река, горы, умиротворенная природа будут весь фильм. Но, увы, это не так...

Детство, молодость, зрелость и старость. Молодость и зрелость, лето и осень, знакомые всем, полные страстей, грехопадения. Весну-детство отличает неведение, а старость - немощь и исправление жизни после страстей, борьба с ними. Круг одного человека закончился, перехватив собой жизнь другого.

Философский, глубокий, необычный фильм.

Я, честно, не знаю какие слова могут подходить к подобным фильмам. Ревела полкартины, потому что не могу спокойно смотреть на подобные зверские жестокие вещи, которые могут делать (не)люди. И надежду на человечность, тем более в такое время, дарят такие потрясающие герои как Шиндлер. Невероятный Человек! Очень больно было видеть, как он сломался в самом конце.. Было видно, что он держал лицо перед врагами ради достижения ясной и четкой цели - спасти как можно больше людей. Но всех, к сожалению, не спасти...
Очень долго откладывала этот фильм из-за его длины, но, наверное, пришелся ко времени.

Для меня - один из лучших фильмов про гангстеров и полицейских. Основан на реальных событиях далеких 30-х годов 20 столетия. Потрясающая история о том, как всемогущего босса криминального мира Чикаго, знаменитого Аль Капоте, чьё имя стало нарицательным, специально созданная группа полицейских посадила всё-таки за решётку. И пусть не за кровавые преступления, которые были совершены по его приказам, а за ...неуплату налогов! Да воистину, "Смерть и налоги неизбежны"!!
Справедливость восторжествовала, хоть Капоте и имел очень богатых и значимых покровителей.
Хорошую группу подобрал себе Эллиот Несс, чью роль великолепно сыграл Кевин Костнер.
Невозможно остаться равнодушным к Шону Коннери в роли ветерана сыска , который стал верным другом Несса. У Де Ниро в этом фильме совсем мало экранного времени, но он тоже создал запоминающийся образ Аль Капоне, эпизод с бейсбольной битой вряд ли можно забыть. Моя любимая сцена - замена присяжных и взрыв ярости Капоне на своего адвоката. Даже на повтор поставила и с удовольствием её пересмотрела.
Полная напряжения сцена смерти Малоуза плюс мощная сцена на вокзале, где группа "Неприкасаемых" арестовывает бухгалтера Аль Капоне сделают честь любому триллеру. Прыгающая по ступенькам коляска с младенцем, не для слабонервных. В этом эпизоде сошлись музыка, звук и замедленная съемка , что делает его для меня одним из самых запоминающихся из тех, которые я посмотрела.
Атмосфера 30-х годов воссоздали тщательно , до мельчайших подробностей. Замечательная работа декораторов, костюмеров и ... , кто бы сомневался, гениального композитора - Эннио Морриконе.
Для меня, это один из лучших фильмов знаменитого режиссера Брайана де Пальмы.

Для начала 2000-х это очень хорошая фантастика и интересная мелодрама. Как герои решили забыть свою половинку, потому что начали раздражать друг друга. На самом же деле они просто запутались в отношениях, в себе, в своих недостатках и в плохих воспоминаниях. Но чтобы забыть любимого человека и разлучить влюбленных, нужно что-то большее, чем машина. Хорошие воспоминания могут перевесить весь негатив и воспламенить только еще большую любовь. Человек несовершенен и не стоит так сильно на этом зацикливаться. Если это человек действительно твой, ты не сможешь с ним так легко разлучиться, судьба все равно приведет тебя к нему. Кроме того, можно стереть воспоминания, но любовь из сердца не стереть. Чувства слишком сильны и эфемерны, чтобы они так просто могли исчезнуть. Хотя конечно бывает и такое, что по щелчку какого-то рубильника где-то у тебя внутри, все резко тухнет и ты не чувствуешь ничего. Но такой случай может произойти только при очень негативных чувствах, которые продолжались слишком долго. Как видно из воспоминаний Джоэля его любовь была все-таки яркой и позитивной, а плохие чувства в отношениях были скорее спровоцированы тем, что мать Джоэля не замечала его, отвергала его существование возможно. Возможно, мне только так показалось и другие зрители увидят в фильме больше посылов подсознания Джоэля.

Ознакомиться с этой легендарной вещью хотел давно – надо же разобраться, что за аниме породило такое множество мемов, да и странный дизайн персонажей зацепил. Одним словом, двигало мною любопытство вперемешку с опасением – ибо уже по кадрам в Интернете было ясно, что «Жожа» штука своеобразная.

Первый сезон представляет собой экранизацию двух сюжетных арок одноименной манги Хирохико Араки: первой – Phantom Blood, и второй – Battle Tendency. Действие Phantom Blood разворачивается в 80-е годы XIX века в Англии и повествует о соперничестве между Джонатаном, родным сыном богатого аристократа Джостара, и Дио Брандо, воспитанником того же аристократа. Благородный и немного наивный Джонатан еще в отрочестве становится мишенью для издевательств подлого и завистливого Дио, но по-настоящему их противостояние разгорается после смерти сэра Джостара, причем очень скоро ставки поднимаются – от наследства Джостаров до судьбы всего человечества. Все дело в том, что в руки Дио попадает маска, превращающая людей в вампиров, и в минуту отчаяния он применяет ее, обратившись в настоящее чудовище. Чтобы оставить его, Джонатану придется изучить тайны мистической энергии «хамон», позволяющей убивать вампиров.

Во второй (Battle Tendency) арке действие происходит уже в конце 30-х годов XX века, а география событий охватывает США, Центральную Америку и Европу. Внук Джонатана, Джозеф Джостар, авантюрист, хулиган и искатель приключений сталкивается с древней угрозой – «людьми из колонн», древними богоподобными архивампирами, магия которых в свою время была источником могущества Дио. И снова только наследник рода Джостаров может остановить силы зла, жаждущие поработить всех людей на Земле.

В общем, суть первых арок в продолжении древнего противостояния вампиров и «людей хамона» – мастеров восточного боевого искусства, основанного на управлении жизненной энергией. «ДжоДжо» – это фамильное прозвище представителей клана Джостаров, которым волей судьбы пришлось стать династией истребителей нежити.

Самое главное, что можно сказать об этом аниме – оно очень своеобразное. Слово «bizarre» в названии как бы намекает. У нас это традиционно переводят как «невероятные», но правильный перевод – «странные, причудливые, эксцентричные». И в первую очередь это касается визуального стиля. Здешние персонажи ходят по улицам, одетые как поп-звезды или цирковые артисты, и это в порядке вещей. К тому же большинство из них – атлеты, словно сошедшие с картин Вальехо. В довершение безумия цветовая гамма периодически становится совершенно психоделической, одежда и интерьеры резко меняют цвета, причем никаких объяснений этому нет – это не виртуальная реальность и не какой-нибудь аналог «сумрака» из «Дозоров». Просто для большей экспрессии, «художник так видит» и все такое.

Анимация, и, если можно так выразиться, постановка боев тоже странная. Здесь присутствует излишняя «статичность», как в старых аниме – то есть много пафосных стоп-кадров и мало динамики. К тому же, герои, сражаясь, постоянно проговаривают вслух все, что делают или собираются делать, а если и дерутся молча, то в роли комментатора выступает кто-то из очевидцев. Это не прибавляет происходящему реализма и делает происходящее похожим на какую-то пошаговую игру с закадровым комментатором. Японцы вообще этим грешат, у них даже в файтингах бойцы выкрикивают названия спецприемов, но в «ДжоДжо» это переходит все границы и доходит до абсурда – зачем раскрывать противнику свою тактику, подробно объясняя, как действует твой удар или «заклинание»?

Сильная сторона «Невероятных приключений ДжоДжо» – это интересный проработанный сеттинг. По мере развития сюжета открываются все более масштабные и пугающие тайны вселенной. Даже жаль, что в последующих арках автор манги полностью пересмотрел законы вымышленного мира.

Аниме содержит массу культурных отсылок – в основном, к рок- и поп-музыке. В качестве имен персонажей используются названия музыкальных групп и имена исполнителей. С одной стороны, это очень интересно и заставляет зрителя расширять кругозор (если, конечно, ему интересна эстрада 70-80-хх), с другой – вызывает (незапланированный?) комический эффект. Может «господин Эйси-Диси» для японца звучит просто экзотично, но российского любителя хард-рока пробивает на «хи-хи», подозреваю, американца или европейца тоже. Так что плюс это, или минус – вопрос вкуса.

А вот герои и злодеи здесь харизматичные и запоминающиеся. Справедливый Джонатан, мудрый граф Цеппели и его вспыльчивый внук Цезарь, находчивый трикстер Джозеф Джостар, хитроумный и предприимчивый Спидвагон – и их противник Дио, настоящий монстр, да еще и зловещие и загадочные «люди из колонн», по-своему благородные, но враждебные всему живому демоны… Персонажей Араки выдумывать умеет.

Ну, стоит похвалить саундтрек. Учитывая особенности аниме, он просто не имел право быть плохим, что тут скажешь.

Итог: пожалуй, главное, что стоит отметить – крайнюю необычность этого сериала. Первый сезон «ДжоДжо» – сильно на любителя, так что всем и каждому рекомендовать его не могу. Если не пугает старомодность и китч, персонажи, похожие на глэм-рокеров – то найдете здесь интересую историю и замечательных героев. Если же кислотно-гламурная эстетика не для вас – лучше проходить мимо. Впрочем, есть еще одна причина посмотреть этот сезон – второй все-таки лучше, а сюжетно они связаны…

Очень трогательное, местами смешное и хорошее кино. История - яркая и позитивная, в которой заложена одна простая и очень важная мысль: менять себя, менять этот мир в лучшую сторону никогда не поздно, в каком возрасте и состоянии ты бы ни находился. На финальной сцене я слегка прослезилась. Благодарна этому фильму за то, что побуждает открывать для себя новые горизонты!
P.S. Харизма Омара Си - просто что-то невероятное! Он прямо-таки излучает позитив и оптимизм, очень здорово сыграна роль.

Первое, что нужно отметить - фильм смотрится на одном дыхании даже при пересмотре картины (справедливости ради стоит отметить, что все значимые детали и сюжетные повороты успели к моменту пересмотра испариться из памяти и возникали вновь лишь после повторения их на экране, так что на этот раз память сыграла на руку зрителю, дав возможность её раз насладиться просмотром хорошего фильма).

Не хочется даже вдаваться в подробный анализ фильма и говорить о том, как, например, персонаж Брюса Гринвуда, по началу показавшийся зрителю не самым положительным (что, однако, было не так с самого начала фильма и дальнейшее поведение доктора наук, равно как и его искреннее удивление из-за того, что проводник не настоял на своём при беседе с начальником, так как был не согласен, это доказывают. Да что там, одна только готовность отправиться в Антарктику уже говорит о многом, а, судя по словам персонажа, он часто предпринимает рискованные экспедиции, что делает его далеко не кабинетным учёным, но горящим энтузиазмом поклонником своего дела), в дальнейшем полностью реабилитируется в глазах наблюдателя.

Больше всего впечатляет, конечно же, операторская работа. Трудно поверить, что можно было так снять животных (а впоследствии и смонтировать), что зритель на экране способен понять и почувствовать их эмоции. И речь здесь не о простых радости при виде хозяина или весёлой оживлённости перед предстоящей игрой или обедом, мы видим на экране страх и сострадание, уважение и самоотверженность, доверие и надежду.

Разумеется, поведение собак в фильме во многом очеловечено и именно этот антропоморфизм и качество съёмки делает перечисленные выше эмоции такими читаемыми, легко угадываемыми и близкими, однако именно это помогает фильму донести основную мысль до зрителя, сохранив при этом общее ощущение доброты, необходимой данной истории.

Что до поступков людей, признаться, даже после вскоре забывшегося пролога с упоминанием основанности на реальных событиях (это же замечание будет добавлено и в заключительных титрах фильма, что и побудило наблюдателя упомянуть об этом отдельно), весь тот оптимизм и бесстрашие, которыми пронизана вторая половина картины, во многом выглядят сказочно и безрассудно. Пожалуй, именно тот факт, что подобная история имела место в действительности, вселяет веру в человечество и ободряет романтически настроенных скептиков.

Меня впечатлила эта история жестокостью. При чем не к конкурентке, как можно было бы подумать, а со стороны матери и мужа главной героини.Как черный юмор, нормально, а вот как часть биографии фигуристки - это полная жесть. И жестокость, и, простите, г**о, в котором живет Тони, становятся той движущей силой, что помогают ей кататься на коньках и выигрывать соревнования. Только в жизни наступает малейшая тишь да благодать - Тони набирает лишние кг и теряет мотивацию. В сущности,Тони хорошая девочка, просто несчастная. А с такой матерью, не видя ни ласки, ни любви, какой она могла стать? Очень огорчило, всем впрочем известное, что для получения наивысших баллов играет роль семья, происхождение, внешний вид, дорогие шмотки, а не только первоклассное катание на коньках. Кого хочешь этим можно сломить.Даже бронебойную Тоню.Жалко было девочку. Ведь это ее муж, дурак, со своим припадочным дружком все устроили и в конечном итоге очень легко отделались, а вот Тоню лишили единственного смысла ее жизни - фигурного катания.
Грустная, неприятная история с элементами черной комедии.